Nyt Theodore Kurtzis ja hänen MusiSerna Orchestra, äskettäin entinen perm, - Petersburgers, heidän pohjansa - Radion talo. Sieltä he alkoivat tehdä baareja Moskovassa, jonka orkesterin pysyvä kumppani hoitaa, VTB Pankki. Useiden konserttien konserttien jälkeen orkesteri suoritettiin lataustilassa, jossa kuuntelijat istutetaan edelleen yhden tai parin kautta. Liput ovat kalliita, mutta ne eivät vain osta, vaan kysyi sisäänkäynnin. Theodore Kurtanzis on hyvin kysyntä, ja se on ehdottomasti ansaittu.
Kurtzisisen kaksi puolta
Hän ei ole niistä taiteilijoista, jotka rakastavat työskentelemään indeksoimalla: Kurtzis on huolellinen työntekijä, jota ei ole pieniä asioita. Muussa tapauksessa, miksi kaikki tunnetut Beethovenin tai Tchaikovskin tunnetut sympaat tulevat ulos, ikään kuin emme kuule heitä ennen? Samassa lahjassa, nykyisestä johtimesta, ellei Mikhail Plentnev - Winsted Masterpieces kuulostaa myös eilen kynällä. Menneisyyden johtimista he sanovat, Gustav Malenerillä oli tällainen taito.
Tällä kertaa Kurtzis ei kuitenkaan ollut kuuluisa musiikkia lainkaan. Tämä on hänen lahjakkuutensa toinen puoli - uusien alueiden avaaminen. Tällöin voidaan verrata Vladimir Yurovskyn kanssa, joka pelasi meitä, ehkä vieläkin Venäjän ja maailman pääministereitä. Mutta jos Yurovsky pyrkii valaisemaan sitä vilpittömässä mielessä, lisäämällä luennon, sitten Kurtomis, päinvastoin, Ducklings - kirjaimellisesti: kohtaus on usein uppoaminen pimeydessä, hyvin, jos muusikot itse voi nähdä muistiinpanoja konsoleista.
Kuinka pelata näää pimeässä
Yksi viimeisen konsertin tontteista "maksu" oli saha - kotitalousinstrumentti, osti myymälässä "Lerua Merlen". Sahalla oli ihana viulisti Vladislav Pesin. Hellävarainen ääni, jonka hän poistettiin kankaalle kaksinkertaisesta bassosta, kuultiin eksoottisessa amerikkalaisessa George KRAMA: n "muinaisten lasten äänien" eksoottisessa syklissä Federico Garcia Lorcan teksteissä, jotka avasivat ohjelman, ja XVII-luvun alkupuolisen englantilaisen nerojen surullisessa kappaleessa John Dowand itke sinua enää surullisia suihkulähteitä hitaasti pelataan BC: llä, kun kellolla kiitollinen yleisö oli jo yli 23.00.
Huumori, joka liittyy tuntematon ohjelmisto, oli se, että kukaan ei nähnyt sahata: kaikki hukkunut esoteerisen pimeyden ja vain utelias musiikin tuntumalta, pyysi valaistuneita tuttavuuksia, oppinut, että työkalu suoritettiin niin kaunis soolo.
Mainittu George Crave tänään on 91-vuotias, ja hän tietää ympäri maailmaa, mukaan lukien meidät: takaisin 1970-luvulla. Kramain musiikki suoritti Bolshoi-teatterin yhtyeen Alexander Lazarevin valvonnassa. Näin Kurtnthis sopii Venäjän kohtauksen pitkään perinne - toteuttaa maailman Avant Garde, muoti- ja virallisista laitoksista huolimatta.
Kuinka yhdistää Avant-garde Acrowance
Saksalainen äiti Helmut Lahenman, johon 85. Vuoden 2001 jälkeen Karlhainz Shatokhausen oli sairas hänen ihailustaan 11. syyskuuta, asteittaisen saksalaisen yleisön sympatit siirrettiin Lahenmanille. Siihen aikaan hän oli pitkään listattu "tiettyyn instrumentaalisen musiikin" keksijä. Teoriassa, kun sello voittaa, kuten rummulla, ja ilmapallo puhaltaa putkeen, ikään kuin vaikuttaa ilmapalloon, kuuntelijalla on tuntea itsensä todistamaan monimutkaista suorituskykyä. Musieterna-orkesteri soitti "... kaksi tunteita ..." Lahenmanin Leonardo da Vinci-tekstin, jossa on uskomaton hienostuneisuus, mutta osa yleisöä ei kestä ja kulunut pois.Hän riistää itsensä harmonisemmaksi musiikiksi, jonka hän kirjoitti Alexander Zeldovichille "Medea" Alexey Retininsky. Hän on 34-vuotias, ja hän on liitetty Musieterna-orkesterille "säveltäjän asuinpaikana". Tällaisen lahjakkaan työntekijän huolehtiminen Kurtommesi seuraa lännessä yhteistä käytäntöä: Todellinen, vastaava asema, joka pidetään valtion klubissa Vladimir Yurovskin kuolleiden Alexander Vastinin valvonnassa.
Tällaisissa ohjelmissa Kurttanzis yhdistää helposti epämiellyttävän avantgardin toiselle, melko harmoninen moderni musiikki - esimerkki oli "Psalm" Arvo Pärot, joka oli niin hiljaa, mikä ei kuule hiirtä, samoin kuin muinaisen musiikin kanssa: Chacon Henry Huellissa (myös Englanti, XVII C: n loppu) johdin päinvastoin korosti konsonantin avantgardea. Yhdistetty kiinnostus vanhaan ja uusi musiikki on 1960-luvun Neuvostoliiton perinne: sitten Andrei Volkonsky kirjoitti Avantgarde-koostumukset ja samaan aikaan hän soitti Claveesin ja johti Madrigal-yhtyeen.
Ja lopuksi Kurtstomiksen vakavin konsertti on harvoin ilman pop-tilaa välipalaa varten. Tällä kertaa heistä tuli Salzburgin maisterin "musiikillinen vitsi" saman XVII Century Heinrich von Bieber "Batalia" - kanssa topot, huutoja, moans ja tarkoituksellisesti käsittelemätön peli suuri heitetty orkesteri.
Viimeinen konsertti oli välittömästi paljon keskeisiä termejä, joista Theodore Kurtstanisisin houkuttelevuus on: alkuperäinen ohjelmisto (tapauksissa, joissa hän ei ole kaikki tunnettuja mestariteoksia, antamalla heille ensimmäisen tuoreuden laatua), korkein taso Musiikkitehokkuus, surullinen ja kohonnut mieliala, teatteriisyys ja korkeus estraus. Miinus voidaan pitää liioiteltua vakavuutta - mutta ei ole kiellettyä istua auditorion dotches, hymyillen ajatuksistaan.