NFT-sümboolne turg kasvab ja täiendab uusi parteid. Ja kui varasemad loojad on liiga palju arvuti kangelased, täna üha enam reaalseid kunstiteoseid liiguvad digitaalseks formaadiks. Beincrypto toimetuse büroost, mis on saadud ekspertidest, kes võivad saada kõige kallimaks NFT-märgid.
Real Art Vs Virtual: Kes võidab
Kaasaegsed probleemid nõuavad kaasaegseid lahendusi. Seda avaldust saab rakendada kunstile. Cryptocurrency ja Blockchaini tehnoloogia populariseerimine hõlmas nii loovuse ulatust. Nüüd algajad ja professionaalsed kunstnikud, disainerid, muusikud saavad oma tööd internetis müüa ja see ei pea isegi tegelikus maailmas midagi looma.
Nft Tokens võimaldab teil teenida tuhandeid dollareid digitaalsete piltide, kogumise kaardid, mis on tarbetuid lugusid. Beincrypto küsis IT-ettevõtja, Investor, VITOSoft'i kaasasutaja, projektid Infototor, Artive, Bike.net, kunstnike sotsiaalse võrgustiku tegevdirektor kallid NFT-märgid.
NFT-märkide populaarsuse kohta kunsti valdkonnas
ART loodud offline, kuid ei sobi ladustamiseks - kuldne elanud traditsioonilistele kunstnikele, kes tulid NFT maailma pärast turu plahvatas. Me räägime ebakindlatest rajatistest, etendustest ja töödest, mis on loodud piiratud säilivusajaga materjalidest. Teine oluline punkt on see, et see näitaja algselt loodud kunst on pärast seda ja seetõttu kallim.Reitingu kohta
Esiteks on valitud need kunstnikud, kes on võrgus aktiivsed või on tuntud, uuenduslikud ja katseteks valmis. See on oluline, sest NFT nõudluse buum ei tulnud traditsiooniliste kollektsionääride, kiskuste ja kunstnike poolelt.
Top 10 teemat tehakse reitingule, mis võib tõesti saada laia populaarsust NFT kollektsionääride seas, kuid tegelikult seda nimekirja saab jätkata lõputult. Kuulsate karikatuuride digitaalsed tähemärgid (kujutage ette, kui palju Token Mickey MAUS), kõige kuulsamaid ja / või kallimaid fotosid, kaasaegsete skulptorite ja arhitektide teoste 3d mudelid ...
Saate lisada töö nimekirja, mis füüsiliselt ei saa kuuluda keegi, mille eluaeg on piiratud objektiivsete teguritega (esimene koht ja materjal mõjutab seda) või mis on palju mugavam on digitaalne vorm. Ja mida rohkem seda tööd konverteeritakse meediakanalitesse, seda kõrgem on selle sümbolite kulud.
Ja nüüd, tegelikult reiting Vitaly Sitnitsky.
Pangaäärse töö
Esiteks, kahtlemata töö pankade, kui muidugi ta ise maitsb neid digiteerida ja panna müügiks. Tema kõige kuulsamaid töid ei saa ära võtta, nad ei kuulu kellelegi, nad hävitatakse ilmastikutingimuste mõju all ja see on kunstnik, kes on teatanud täpselt tänu võrgule.
Tasub teha autoriõiguse foto tahes töö, "ronida" ja me näeme teist kirjet Sotheby või Christis: Kui töö lõuend müüdi 2-5 miljonit, õigus omada tuntud töö Graffiti kujul sümbol võib olla 10 korda kallim. Tuletame meelde, et entusiastid põletasid ühe pangapiltide pilte, asendades selle NFT-märgid.
Värvitud klaasist aken "Queen Window" David Hokney
See on töö, mis oli algselt tehtud digitaalses vormis (kunstnik lõi selle oma iPadis). Kõige kuulsam kunstnik, esialgu digitaalne töö, mis on meedias laialdaselt ehitatud - kõik kriteeriumide kogumise kriteeriumid.
Jeff Kuns, 3D-mudel kuulsa "küüliku"
Viimane kord, kui originaali müüdi rohkem kui 90 miljonit.
Vt ka: $ 2,75 miljonit vana kassid: NFT jahimehed läks krüptokkide projekti
Damien Hearst
On raske öelda, millist tööd saab kõigepealt digiteerida ja müüa: võib-olla midagi seeriast tablettidega, võib-olla abstraktsioonid värvi ringidega seeriast, kuid arvestades kunstniku meediakaalust ja selle avatust eksperimentidele, saate selle kindlalt panna 4. koht.
Tracy Emin, minu voodi
Mitte, et ma kavatsen anda kogu reiting sensatsioonilise kaasaegse kunstnike ja nende teoste, kuid mahukad paigaldamise tuntud kaasaegse kunstniku, sest on võimatu minna kriteeriumi all töö, mis on mugavam digitaalne vorm.
Video / Foto Pildi kogumine Marina Abramovich
Edendamine, samuti ajutine paigaldamine või etendused - midagi, mida ei saa seinale rippuda ega elutuppa panna. Selline kunstiobjekt võib olla ainult digitaalsel kujul ja oli loogiline panna Abramovitši töö üks kuulsamaid kunstnike toimivuse žanrites.
Mauritzio Katteman, "koomik" (töö banaaniga ja skotch)
Sobib mulle ühe kõige kuulsamaid toitudest loodud tööd. See tähendab, et äärmiselt väike eluiga võib originaali salvestamiseks olla ainult digitaalses vormis.
COCA-COLA esimene logo
Idee Tokeniseerimise tuntud logo ilma õiguse kasutamise kaubanduses võib olla väga edukas NFT turul ja tuua kümneid miljoneid. Kohaldatakse mis tahes märgi suhtes, mida enam ei kasutata, kuid on maailmas laialdaselt tuntud. Ma võtsin Coca-Cola ühe kõige kallimate kaubamärkidena, kuid saate asendada näiteks esimese Apple'i logo.
Video kollektsioon Andy Warhol
Video on vaid formaat, mida saab postitada ainult NFT-vormingus. Filmide / dokumentide / failide koopiad on raske ette kujutada tõsise kogumise korraliku elemendina. Kuid ainulaadne sümbol, millel on IDOL-i popkunsti videotööd, on muuseumi tasandil. Aga kas nad stoiduvad?
Gerhard Richteri hävitatud tööde kogumine
See muidugi fantaasia: Olen kindel, et see kunstnik ei lähe kunagi selle eest. Kuid see kirje illustreerib huvitavat niši: Richter on väga tugev kaasaegne kunstnik, ta on perfektsionist, ta hävitab kõik tema teosed, mis ei pea ideaalseks. Märgid töö, hävitatud Richter, maksaks rohkem kui originaal. Iga hävitatud töö võib esineda kogumisena ainult märkide kujul. Olen kindel, et varsti või hiljem näeme tunde turul sarnase lugu.
Kuidas osta NFT-sümbolit, me ütlesime siin.
Post top 10 art esemed, mis võivad saada kõige kallimaks NFT-märgid ilmus esimene Beincrypto.