"Don Juanami muutub inimesteks, kes on lapsepõlves kahetsusväärne armastus." Aleksei Ermakovi juhtiva rolli kunstnik "Vedogoy teater" esietenduse kohta

Anonim

2019. aasta lõpus näitas Zelenogradsky "Vedogon-teater" uut toimivust - "don Juan või kivipikkus" Moliere mängimise kohta. Koronaviiruse tõttu eelmisel aastal peatus Moskva teatri elu, kuid nüüd tulevad etendused uuesti. "Vedogon" mängides neid kultuurikeskuse etapis "Zelenograd" (DC). Pealtvaatajad näevad 25. veebruari ja 24. märtsi esietendusi. Töö rolli ja psühholoogia töö kohta Don Juan "Zelenograd.ru" ütles Alexei Ermakovi juhtiva rolli täitjale. Ja me paljastame saladus - kas ülema kuju on lõppenud.

Foto: Vedogon.ru.

"Don Juan" on tõsine rakendus. See pilt on ühes reas koos gamlet, liitri kuningas või näiteks Chatsky. Et midagi uut öelda, et näidata kõik tuntud reisija iseloomu ebatavalises perspektiivis pärast nii palju teatri productions ja kinematograafiliste inkarnide on keeruline loominguline ülesanne.

- On olemas stereotüüp: don Juan on selline hooletu, rõõmsameelne mees, liberineeritud ja küüniline. Võib-olla see on nii. Aga ma töötasin kirjandusmaterjaliga, analüüsis mängu teksti teksti seisukohast kaasaegse isiku seisukohast. Ja selgub, et lõbus on natuke, kuigi mängida ja komöödia.

Kui te lühidalt mängib krundi mängimise, selgub midagi sellist: don Juan põgenes tema abikaasa, üllas daam, nad jälitama teda tappa, kaksteist tema ratturite vennad. Ta varjab, metsas peitmine, langeb komandörisse krüptisse, säästab peaaegu kogemata elu ühele ratturitele, on imekombeliselt elus. Isa kaotab oma pärandi. Siis komandör tuleb - ja lõpuks. Mängus, kõik see juhtub ühe päeva poole.

Moliere kasutas seda lugu (ta ei olnud esimene kirjutada don Juanist) mitte lugu lugu huvides, vaid selleks, et paljastada sisuliselt, kangelase psühholoogia ja tema sarnased inimesed. See on kindlasti võluv, andekas, või, kuid kaetud hävitava kirg ja isegi vihkamine. Ta on fatalist. Ei suutnud häirida, kui röövlid röövivad mehe metsasse, kes tema sama, Don Juan tahab tappa. Aga ta kiirustab tahtlikult ebavõrdse võitluse - mida see tundub. Ma küsisin pärast jõudlust, miks don Juan kõndida mõõgaga kogu aeg? Sest ta on valmis võitlema ja kaitsma ennast kogu aeg.

Foto: Vedogon.ru.

Ta suudab kedagi võlustada ja meelitada. See on kogu vallutamise kampaania, mida ta naudib. Pole ime nüüd don Juan nimetatakse teatud meessoost tüüpi. Ta teab, kuidas armuda ennast ja armuda, kuid ei suuda armastada. Armastus on hoolitseda, vastutab teise isiku huvides. Don Juanami muutub inimestele, kes olid lapsepõlves armastuse jaoks ja nad otsivad seda armastust kogu oma elu. Aga ei leia, sest nad ei tea, kuidas armastada.

Ta ei usu Jumalasse. Ta on aus, ta on nii, et see on lõpuni. Ta vihkab oma isa silmakirjalikkust. Monoloog hüpokristuse kohta on mängu keskmes. Moliere korraga vaidlustas ühiskonna selle mängimise poolt, teda süüdistati Audacity ja Wormless. Selle monoloogi eemaldamiseks - ja mäng on veel üks don Juani krundi ümberkujundamine.

Ta on valmis maksma kõike ja teab, et kõik see lõpeb halvasti. Ta tappis ennast mitte ainult nii, aga duellile. Duelli jaoks saadeti ta lingile, teenis ta lause. Elvira ta sobbed ja ei taha elada koos tema abielu. Kas teil on õigus? Tundub jah. Ja selle aja ühiskonna silmis - ei.

Ma ei tahtnud selles rollis moraliseerida ja hukka mõista. "Minu" don Juan ei usu taevasse. Ta näeb välja nagu budistlik budist. "Teeskendus on jagada koos need, kes on ühendatud silmakirjalikkuse ringikujulise õigusega. Te joostate ühe - kõik on teie juures kokkuvarisenud ja need, kes tarnitakse ilmselt ausalt ja kelle siirus ei pea kahtlema, jäävad lollidesse: oma süütuses tulevad nad nendele rikkumistele ja aitama neil eemaldada asju. " (Moliere)

Teenija don Juanist, osalejate ja ülema vari kohta

Mängus, huvitav tandem, liit kahe isiksuse - don Juan ja tema sulased Salgarel [rolli Salgarrel - Pavel Kurochkin]. Koos mängivad nad kolme suure stseeni.

Foto: Vedogon.ru.

Sganarel on lihtne ja arusaadav inimene, kes mõistab selle piire ja mitte lubada ennast rohkem mõelda. Don Juan - Nobleman ja Estet, mis toimub igasuguste piirangute jaoks. Teenlane imetleb Issandat, kuid ei mõista tema hävitavaid kirgesid, hirmutades teda, püüdes vaidlustada ja veenda. Härra ei maksa teenijat, solvab teda, kuid mingil põhjusel ei lahku ta - ja ta võiks, ta ei ole päris Serf. Teenistuja jääb lõpuni lõpuni ja avaldab kahetsust teda.

Igaüks mäletab vähemalt Pushkini "Stone Guest" kohanemise kohta, et lugu Don Juanu lõpus on duelli ülema kujul tapetud ülema kuju. Moliere pärast kuju väljanägemist kuju don Juan on silmatorkav välk. "Voyagoni" toimivuses esimeses tegevuses ei ole see kuju, vaid ülema vari, mis don Juan näeb. See on hülgamise ja surma, muki südametunnistuse eelduse sümbol - kangelase sisemise monoloog.

See ei ole lugu don Juani seiklustest, vaid tema elu viimasest 24 tundi. Vaataja jälgib piinamist ja loogilist tulemust, millele inimene saabub absoluutse vabaduse eest.

Foto: Vedogon.ru.

Idar Allabirdiin, Ilya Rogovin, Zoya Danilovskaya, Sergei Zaitsev, Pavel Grudtsov, Fedor Lipatov, Marina Butatova, Anastasia Munina, Dmitri Lyamochkin, Sergei Zaitsev. Artem Galahhina ja Anton Vasilyv.

Pileteid saab osta teatri veebilehel.

Lugege ka Club Friends "Zelenograd.ru" Piletid Vedgogon "teatrile. Etendused "don Juan" ja "täiskuu laste"

Loe rohkem