"Papel" eligió 13 nuevas exposiciones de Martis, que se les debe prestar atención y habla sobre ellos en la apertura. Lea sobre las exposiciones de Leningrado ART no oficiales, el proyecto del participante en la Bienal Venecia y una exposición a gran escala de la escultura rusa. Algunas exposiciones se abrieron en diciembre y febrero continúan trabajando.
En San Petersburgo, la pandemia de Coronavirus continúa. "Papel" le pide que no se olvide de las medidas de precaución.
Improvisación de acuarela a los versos de Mandelstam.
Prácticamente no hay ilustraciones con los poemas de Osipa de Mandelstam, que se explica por su letra creativa: las imágenes creadas por el poeta son difíciles de traducir en la serie de abrazos. El artista de Petersburgo Valery Valran decidió arreglarlo: creó ilustraciones para la poesía de Mandelstam durante 20 años. La exposición presenta la improvisación acuarela de Valran, basada en 101 poemas poema: desde el trabajo temprano hasta las obras de 1937 de "Voronezh Tetradays".
Hora
hasta el 14 de marzo (excepto el domingo)
Un lugar
Museo Anna Akhmatova
Entrada
100 rublos
Enlace
akhmatova.spb.ru.
Mitos de Petersburgo de artistas modernos.
El fenómeno del mito de Petersburgo se origina en las obras de Pushkin y Gogol, otros autores han estado trabajando en este tema: desde Andrei White a OBEHERUTOV. La exposición en el centro del arte moderno que lleva el nombre de Sergei Kurekhina muestra cómo se dirigen los artistas modernos al tema del mito de la ciudad: Vladimir Abih, Bolsas de Stas, Nikolai Kopeykin, Vasya Polykin, participantes del Grupo de Arte Norte-7 y otros. Todos crearon sus propios personajes de San Petersburgo: astronautas, muñecos de nieve, enanos.
Hora
Hasta el 29 de marzo (excepto el domingo)
Un lugar
CSTI llamado CUREKHINA
Entrada
160 rublos
Enlace
kuryokhin.net.
Pintura y objetos del artista de Leningrado.
Sergey Kovalsky es el cofundador del Centro de Arte Pushkinskaya-10, una de las figuras clave de Leningrado ART no oficiales. La exposición en la Galería Didi ya es la segunda exposición personal del artista en este espacio: el último proyecto de exhibición "Color of Music" se abrió durante la vida de Kovalsky, en 2013. El nuevo proyecto continúa la idea de la primera: la exposición contiene el trabajo de Kovalsky, inspirado en las obras musicales (hay códigos QR junto a los Cancons, que pueden ser escuchados por Melody). Además, los objetos del artista de la serie "Parlialoshar" se pusieron en el espacio.
Hora
Hasta el 29 de marzo (excepto el lunes)
Un lugar
Galería Didi.
Entrada
está libre
Enlace
Didigallery.com.
Fotoproyecto para el 200 aniversario de Fedor Dostoevsky.
Valery Degtyarev es uno de los fotógrafos más antiguos de la vida de Petersburgo. Su exposición "La Ciudad Delightful" en Rosfoto está cronometrada al 200º aniversario de Fedor Dostoevsky. Los visitantes muestran fotografías hechas en varias técnicas de impresión, por ejemplo, utilizando las calificaciones de bromo. Los gráficos fueron eliminados por el autor de 1998 a 2008: son imágenes de los viejos Petersburgo, los interiores del frente y los pocos retratos de personas que envían indirectamente los héroes de Dostoevsky. Las hojas de autor, las parcelas de las cuales fueron filmadas por el autor de 1998 a 2008
Hora
Hasta el 4 de abril.
Un lugar
"Rosphoto"
Entrada
150 rublos
Enlace
Rosphoto.org.
Exposición en línea sobre signos, inscripciones y cartas en la ciudad.
El proyecto interdisciplinario "CitySply" lanzó el Museo de la Historia de San Petersburgo con la participación de Illustrator Ilya Tikhomirov, diseñadores e investigadores. Los creadores consideran diferentes aspectos de la vida urbana: desde paisajes de sonido y arquitectura a las tarjetas y zinc. Parte del proyecto fue el programa "Palabras de las letras", dedicado a las señales, inscripciones y otros textos, tejidos en la vida de la ciudad. Una exposición en línea con investigación, conceptualist Street Ads y datos sobre St. Petersburg Parks se ha convertido en el resultado de caminar, conferencias y talleres.
Hora
Hasta el 31 de diciembre.
Entrada
está libre
Enlace
CityScrepy.
Fotos de Boris Smelova
Una exposición de fotos de Boris Smelov es una de las tres nuevas exposiciones en KGallery. El negrito se convirtió en uno de los fundadores de la fotografía informal soviética, glorificó retratos y imágenes de género con los paisajes de Leningrado, y en 2018, la exposición personal del fotógrafo se organizó en la ermita. El autor también trabajó en el género de la naturaleza muerta, eliminando varios artefactos históricos de su propia colección. Más de 40 obras del famoso fotógrafo de la colección de Vadim Egorova se pondrán en la galería en el terraplén de Fontanka.
Hora
Del 4 de marzo al 2 de abril.
Un lugar
Kgallery.
Entrada
250 rublos
Enlace
kgallery.ru.
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Obras de artistas modernos de 30 años.
La nueva exposición temporal del museo ruso unió las obras de artistas milennalves nacidos en los años 80 y 90. Algunos autores hacen énfasis en su experiencia individual, otros trabajan con el lado del arte "externo", lo que demuestra una actitud especial hacia el material y la tecnología. En los salones del palacio de mármol, puedes ver las obras de Vladimir Abikha, Tatyana Akhmetegaliyeva, Lisa Bobokka, Asi Marakulina (por cierto, su exposición personal se abrirá en Masters el 5 de marzo), Misha Marker, Nestor Engel y otros autores .
Hora
Del 4 de marzo al 14 de junio (excepto el martes)
Un lugar
Palacio de mármol
Entrada
350 rublos
Enlace
Rusmuseum.ru.
Exposición personal de Peter Reichet
Para su carrera, el artista Peter Reicht logró trabajar en una variedad de géneros y técnicos: desde pintura y gráficos hasta esculturas e instalaciones. El autor creó sus obras de diversos materiales, tanto tradicionales (por ejemplo, de Papier-Mache) y extravagante. Por ejemplo, Reichet estaba preparando el trabajo de Samovarov, y en el trabajo de la "Choza en las piernas de couroj", el artista usó Borshevik. Experimentado por el autor y con referencia a otras áreas en el arte: desde la pintura de iconos rusos hasta el género desnudo. Los residentes de Reich durante mucho tiempo vivieron en Dinamarca, su trabajo se encuentra en la reunión de muchos museos del mundo: desde el museo ruso hasta el Museo del Arte Moderno Arnhem. La exposición personal del artista se llevará a cabo en el Museo de Arte de San Petersburgo de los siglos XX-XXI, la exposición funcionará hasta finales de marzo.
Hora
Del 5 de marzo hasta el 28 de marzo (excepto el lunes).
Un lugar
MP.
Entrada
200 rublos
Enlace
Mispxx-xxi.ru.
Naturaleza en la pintura de artistas rusos.
Otra nueva exposición del museo ruso comenzará a trabajar en el Cuerpo Beno'a: los visitantes mostrarán las obras de los famosos jugadores del paisaje ruso: Ayvazovsky, SavraSov, Queenji, y sus seguidores, como el clima de Rishko, el estudiante de Roerich y Kandinsky. El énfasis será aceptado en pinturas en las que los artistas retrataron los fenómenos naturales más impresionantes y brillantes: soleado y luz de luna, tormentas eléctricas y relámpagos, arco iris, puestas de sol y aurora norte.
Hora
Del 5 de marzo al 21 de junio (excepto el martes)
Un lugar
Vivienda de benua
Entrada
400 rublos
Enlace
Rusmuseum.ru.
Emperador Sundroo Transformador Alexander III
En el dormitorio azul del palacio de invierno, abrirán una exposición de un sujeto: el cofre de senderismo del emperador Alexander III. Este artículo creado por el inventor de FireWear Koostovichi podría transformarse y realizar diferentes funciones: camas, una oficina o un tocador. En el cofre del emperador se almacenaron sillas plegables, un escritorio, un kit de primeros auxilios, ropa de cama, juegos de utensilios de cocina, cubiertos y una estufa para cocinar.
Hora
Del 6 de marzo al 26 de agosto (excepto el lunes).
Un lugar
Ermita, Complejo principal del museo.
Entrada
500 rublos
Enlace
Hermitagemuseum.org.
Fotos del estreno del Teatro Mariinsky.
Xander París es el principal del Ballet del Teatro Mariinsky, quien vino a Rusia en 2010. En nuestro país, el británico se interesó por la fotografía, durante diez años filmó un ballet: colegas y escenas de la multitud del teatro ruso. Las mejores fotos de los parsis se pondrán en Arts Square Gallery en la calle italiana, y sugieres leer las entrevistas del papel con la parroquia.
Hora
Del 11 al 31 de marzo.
Un lugar
Galería de artes cuadrados.
Entrada
300 rublos
Enlace
Artssquarellery.ru.
Escultura rusa del XVIII al siglo XX.
La nueva exposición en el "Manege" preparó junto con el Museo Ruso, la Galería, la Galería de Tretyakov y otros museos. El proyecto se basó en un estudio científico a gran escala de la escultura rusa de los siglos XVIII-XX. Más de 150 esculturas se mostrará a los visitantes a "MANEJA": no solo las obras maestras reconocidas, sino también las obras que antes se exhibían prácticamente. La solución artística del espacio se preparó junto con el director Vasilya Vasilyamy y el Taller creativo Cirkul.
Hora
Del 20 de marzo al 16 de mayo.
Un lugar
Chil "manege"
Entrada
300 rublos
Enlace
manege.spb.ru.
Miembro de la Bienal Venecia - Acerca de Cobes Humanas
Philip Shangty es un artista multidisciplinario francés que trabaja con fotografía, escultura, video arte, pintura y actuaciones. Su proyecto "El futuro ya ha venido" entró en las diez mejores obras de la 58ª Bienal Veneciana, ahora el trabajo del francés llegó a San Petersburgo. En ERARTE, mostrarán el trabajo de Shangty, dedicado a los vicios humanos y su atractivo para los contemporáneos. El artista utiliza imágenes visuales provocativas (por ejemplo, con mujeres y armas semi desnudas), frente a la belleza y la crueldad.
Hora
Del 26 de marzo al 21 de junio (excepto el martes)
Un lugar
"Erart"
Entrada
800 rublos
Enlace
Erarta.com.
Anteriormente, el "Papel" contó sobre los principales descubrimientos de restaurantes de febrero. También lee nuestro material sobre el reinicio del Museo Pavlov en Koltysh. Más de tales textos se pueden encontrar en la sección "Guías".
Sergey Kovalsky murió en agosto de 2019
Así que Kowalsky llamó su concepto artístico dedicado al desarrollo de la cultura en el siglo XXI.