Del 6 de febrero al 20 de enero, 202 al 23 de enero de 2022, una exposición "Memphis: 40 años entre Kitch and Gobierno, se lleva a cabo en la galería de diseño Vitra, en honor al aniversario de la creación de uno de los más provocativos de diseño. Grupos del siglo XX. Recuerde los principales hitos de la historia de Memphis y los artículos icónicos que se pueden ver en la exposición.
Un poco de historia
"En mi juventud, todo lo que hemos escuchado es funcionalismo, funcionalismo, funcionalismo. Esto no es suficiente. El diseño debe ser aún sensual y emocionante, "dijo una vez que el arquitecto y el diseñador Ettore Sathtsass. Y en el invierno de 1980, llamó al apartamento de Milán de varios diseñadores, personas de ideas afines con la esperanza de cambiar la situación y superar la dictada del funcionalismo. Todos los participantes en la reunión fueron en contra del hecho de que los productos deben corresponder a formas, texturas y colores clásicos y universales. Esa noche, todos fueron compartidos por sus bocetos de los artículos originales de los muebles y las lámparas, y Ettore, que analizan las creaciones innovadoras, los diseñadores sugeridos para unir y crear una nueva colección de todas las obras. En ese momento, la canción de Bob Dilan atascó dentro de Mobile con los blues Memphis sonó de nuevo, que inspiró para llamar al grupo de los que se recogían Memphis.Grupo Memphis en Masanori Beds Masanori Design "Tavaraya" Udeda, 1981
El debut del grupo tuvo lugar en la Feria de Muebles de Milán el 19 de septiembre de 1981. Una colección que incluye 55 productos casi ha consistido plenamente en prototipos, lo que era inusual para ese momento. Ese día, sin ninguna presentación oficial o incluso un catálogo, las personas construyeron una cola para ver el diseño original de Memphis, con soluciones de color brillante y formas geométricas en negrita. Entre los artículos enviados fueron un gabinete con las puertas con una impresión de serpientes; Reloj y pintado brillante Carlton Booking Rack. Todos estos artículos innovadores articulan brillantemente la posición de los participantes de Memphis contra el llamado "buen diseño" y, como la televisión, deberían haber sido comunicados activamente con la audiencia, contando su historia única. Entre los autores de la primera colección fueron: Andrea Branci, Alessandro Mendini, Michael Greivs, Hans Hollyhane, Shiromat, Peter Shir, Masanory Umda, Arata Isodzaki, Terry Mariskal, Paola Navona, Luigi Serafini y Bruno Gregory de Studio Alchimia, y otros.
En 1982, Memphis New Products fueron decorados con diseñador de Charles Lagerfeld en Monte Carlo. En ese momento, el gurú del diseño, respetado por su sabor impecable, fue muy amado por formas inusuales. Los artículos brillantes contrastan y se veían efectivamente en el fondo del piso negro y las paredes grises.
Apartamentos Charles Lagerfeld en Monte Carlo, artículos amueblados Memphis, 1982
En 1987, se rompió un grupo de diseñadores de ideas afines.
Artículos icónicos Memphis Group
La exposición en la Galería del Museo de Diseño Vitra "Memphis: 40 años entre Kitch and Elegance", un homenaje a la leyenda, que, a pesar de su vida creativa no tan larga, cambió para siempre la idea del diseño. Entre las exhibiciones se encuentran el trabajo del Grupo Memphis, creado en el período 1981-1985.
En su primera colección, Memphis Designers presentó las técnicas y los esquemas de color que anteriormente nunca se aplicaron y no se combinaron. Junto con materiales de bajo costo, como la madera contrachapada de plástico laminada y las formas extremadamente angulares, los participantes del grupo utilizan ampliamente colores brillantes y patrones, a menudo se contradicen entre sí.
Uno de los proyectos más famosos del grupo presentados en la exposición se encuentra la super lámpara diseñada por Martin Bedlan en 1981. El artículo es un semicírculo metálico pintado en un color azul oscuro con seis bombillas insertadas en cilindros multicolores. Lámpara en cuatro celdas móviles. Cuando Martin Bedlan, ella la describió: "Esto es algo así como un pequeño perro, que puedo llevar conmigo". Sin embargo, nada sorprendente: el enfoque del juego y la estética mezcladora eran diseños característicos de Memphis.
Martin Bedlan, Lamp Super, 1981
Otro objeto icónico de la colección de la exposición es la silla Bel Air Candy Color Rojo con una espalda en forma de aleta de tiburón. El producto que desafía el diseño tradicional de la silla está compuesto por diferentes formas. La asimetría de los reposabrazos se enfatiza en colores contrastantes, y en lugar de las piernas tradicionales, una bola de madera de neón naranja. Creado por el escultor Peter Wide en 1982, Bel Air Silla llevó el nombre del hotel del mismo nombre en Beverly Hills.
Peter Shire, Bel Air Silla, 1982
Las obras más importantes del grupo incluyen gabinetes y buffets creados por Ettore Sathtasass. Por ejemplo, Buffet Beverly, desarrollado en 1981, es otra exhibición de la exposición en el Museo de Diseño Vitra. Combina materiales y formas incompatibles. Un arco hecho de acero tubular de cromo con una bombilla de color, una carcasa de madera cubierta con un laminado con un patrón, en las puertas: impresión de serpientes. Beverly es un ejemplo característico de un objeto creado en el borde de Kitsch y la elegancia. Y, por cierto, este buffet se encontraba entre los artículos adquiridos por Karl Lagerfeld para su ático en Monte Carlo.
Ettore Sottasass, Buffet Beverly, 1981
Buffet Beverly en Karl Lagerfeld Apartments en Monte Carlo, 1982
Otra exposición de exhibición es la tabla de consola TATAR creada por Ettore Sathtasas en 1985. Enfatiza las relaciones de formas geométricas complejas, patrones y colores característicos de Memphis. Aquí está la combinación audaz de materiales económicos y producción de alta calidad. Tatar está hecho de madera pre-preparada y cubierta con laminado.
Ettore Sottasass, Tarta Tarta, 1985
Para muchos diseñadores jóvenes, por ejemplo, Michele de Lucci, Memphis se convirtió en un trampolín para comenzar una carrera exitosa. En 1981, desarrolló una mesa lateral encantadora de Kristall Zoomorphic Silhouette, hoy fue expuesto en los pasillos del Museo de Design Vitra. Cuatro patas de metal azul soportan una carcasa de madera, decorada con un patrón blanco y negro fraccionario. A él, a su vez, con un delgado tubo de metal de azul, se adjunta un disco de plástico amarillo.
Michele de Lucca, Mesa Kristall, 1981
En 1983, Michele de Lucci creó una silla de metal primero y árbol lacado. Y aunque fue bastante incómodo sentarse en él, su diseño ligero y juguetón, una forma interesante y detalles atrajo la atención al consumidor, causándoles una respuesta emocional.
Michele de Lucca, silla primero, 1983
La exposición "Memphis: 40 años entre Kitch and Elegance" durará hasta el 23 de enero de 2022, pasa a la dirección: Wail-on-Rin, Charles-Imz-Strasse 2, Museo de Diseño de Vitra. La información detallada se puede encontrar en el sitio del museo.