Seguimos asesorándole una excelente música que por alguna razón podría perderse, y sugerimos escuchar a diez álbumes de febrero. NUEVO, Dance Glow Dance Plate y Foo Fighters, un excelente experimento con la música clásica de la cocina eléctrica de Berlín, la siguiente obra maestra de Nick Kale y el triunfo del grupo canadiense la estación meteorológica. Estos y otros álbumes están en nuestra revisión y listas de reproducción.
La ignorancia de la estación meteorológica
Hasta hace poco, no estaba muy claro, como en primer lugar, para representar a Tamar Lindeman, o como actriz canadiense, o como participante en el grupo folclórico, la estación meteorológica. Las prioridades se colocaron en 2018 con la liberación del mismo álbum: una colección de canciones de siete camas con un alcance a una amplia audiencia (Lindeman Pop-ambiciones se ha fascinado, al menos en el single, lo mantuvo todo para mí mismo). Pero el Tamara Lindeman del escritor y el rendimiento de Tamara Lindeman revela exactamente ahora cuando el grupo de la estación meteorológica, en la que el artista se ocupó de una posición confiada del líder de la banda, lanzó la quinta ignorancia del álbum de estudio. Ahora, el grupo canadiense es una mini-orquesta que enmarca perfectamente las canciones tranquilas e introvertidas de Lindeman y las convierten en pequeñas obras maestras. A pesar de que, en cierta medida, las composiciones con los centros de texto de ignorancia son fuertes en cada uno de los componentes: hermosas melodías, arreglos ricos, estructura clara y dinámica, incluso mate, patrón, vocal Tamara Lindeman, en el fondo de todo esto, suena apropiado. y agrega intimidad y cámara de esta entrada. Si nunca se enteró de la estación meteorológica, ahora es el momento de solucionarlo.
Foo Fighters Medicine a la medianoche
Es difícil decir quién es más fruto y talentoso: Dave Groz: un músico o Dave Groza es un comercializador. Sobre cómo reinició su carrera y qué camino lo hizo durante 25 años de existencia de Foo Fighters, debe grabar en libros de texto para los gerentes de música para principiantes. Al décimo álbum Full-Formal, su grupo se acercó a una excelente forma y se convirtió en uno de los contendientes para su inclusión en el Salón de Glory Rock and Roll (en el primer año), aunque la medicina Athy aquel a medianoche reafecciones a lo seguro del título confiado del principal álbum pop Foo Fighters. El álbum salió a principios de febrero e inmediatamente saltó en las cimas de los gráficos en muchos países, desde el Reino Unido hasta Australia. Aquí puede escuchar un ordeño de roca fuerte y dinámico, salas de baile soldadas con una renuería en dirección a David Bowie, baladas lágrimas y una ardiente social, en general, un conjunto completo en todos los sentidos de un álbum exitoso para la audiencia máxima amplia: Un empleado saltando bajo un rocknik en un pub, sosteniendo una copa de whisky con una cola en manos de un oyente permanente de la estación de radio, que tiene los gustos musicales más promediados, un viejo rockero, citando música "masculina", y otros personajes canonarios. En este sentido, la medicina en la medianoche hace frente a su tarea: esta es una colección de canciones, como si se escribiera específicamente para gustarles a todos. Esta es su principal dignidad y desventaja simultáneamente.
Slowthai Tyron.
Forma de hooligan y contenido variable Guy británico Tyrone bajo la pseudónimo SlowThai Hace dos años, registró uno de los debuts más resonantes, malvados y provocativos en la música pop. Desde entonces, está tratando de todas las formas posibles de llamar la atención, y a veces es bueno para él, si no está en la creatividad, entonces en un espacio público seguro. El nuevo trabajo de Tyrona: un álbum de dos partes que dura una duración de 35 minutos, por lo que el artista quiere aparecer frente al oyente en dos hifotesis: primero, mal y agresivo, decorado con un rapero, tratando de desarrollar el éxito de el álbum debut; Y luego un chico herido con un rico mundo interior, que también tiene sentimientos. La principal ventaja del álbum Tyron es que estas 14 pistas no se sienten apretadas: SlowThai ha resultado ser un récord rápido con la participación de las estrellas grandes, desde Cepping Sicle y James Blake a un $ AP Rocky, gracias a que Tyron alegremente Saltó al mercado estadounidense. En el plan de medios, por supuesto, el segundo álbum de Tyrona y no repetió de cerca el éxito de la grabación del debut, sino en el fondo general de lo que está sucediendo con el rap, se ve bastante digno.
Christian Löffler Parallel: Shellac Reworks
Un registro con un fondo impresionante, que estaría encantado de volver a reponer su colección de artefactos. En Alemania, hay una etiqueta de música clásica de Music Deutche Grammophon, desde el final del siglo XIX, la obra maestra de la música académica en las placas. En la colección de etiquetas hay Bach, Beethoven, Chopin, Wagner y otras personas grandes, cuyos escritos mundiales de los que se produjeron en Alemania en placas de shellac, una resina natural, que se genera a partir del excremento de los insectos-birros en los bosques tropicales. de la India y el sudeste asiático. Deutche Grammophon decidió digitalizar estos increíbles registros, pero no del todo ordinario. Los entregó al Leffler de Berlín Electron Cristian, quien usó muestras orquestales para crear un trabajo de pleno derecho. Antes de que él estuviera una tarea muy difícil, no estropear, no cambiar los clásicos del mundo, sino para crear tu propia obra maestra basada en trabajos de maestros. ¡Y resultó! Esta es una música delgada y melancólica en la que aparece la sombra de la era de los grandes compositores de las chims del Embarcador y el Techno Silencioso. Se hincha en este álbum a 50 minutos de su época, se disuelve en esta música y consigue un verdadero placer.
Django Django brillando en la oscuridad.
Django Django: de aquellos grupos que son excelentes en todo tipo de selecciones temáticas y se sienten geniales en las listas de reproducción, pero al mismo tiempo que es poco probable que alguien los llame entre sus seres queridos y es su fanático leal. Los británicos crean un material sólido y delgado del álbum al álbum, soportan un bar bastante alto para un oyente exigente, pero es "uno de esos grupos", es decir, no tienen el carisma necesario para traer su propia marca a Un nuevo nivel cualitativo. Pero es una superposición, un caso raro. Y estamos hablando de no mal, en general, un grupo con buen potencial. Así que brillando en la oscuridad se puede aconsejar de manera segura a un amigo Melomanu y desenterrar las pistas de Beagrawn para las listas de reproducción personales del álbum. "Una cosa a la que realmente buscamos, creando este álbum, es ser un poco más juguetón con las canciones y no demasiado en detalle", dijo el bajista Jimmy Dixon, y parece que la verdad: brilla intensamente en la oscuridad. Muy relajantemente y naturalmente, como si los músicos apaguen el orificio interior y simplemente como Kaifaneli. Este zumbido, disfrutando del proceso muy claramente sentido en el álbum.
Mogwai como el amor continúa
Durante los 25 años de existencia, el Grupo Scottish de Mogwai se ha convertido en un AudObrand y junto con Dios es un astronauta (también, por cierto, lanzado un nuevo álbum en febrero) es el equipo más reconocible y famoso en el Grabernight. Al mismo tiempo, con cada nuevo álbum, se vuelve más difícil agregar algunas descripciones específicas para la música de los escoceses: la pared de la marca de sonido, monumental, composiciones instrumentales exprimidas: en general, todo esto es una historia muy cinematográfica y aplicada. , que en la versión de estudio es adecuada para la banda sonora y la escucha de fondo, e idealmente diseñado para impresiones y emociones de concierto. Por otro lado, no toca a nadie para decir que Mogwai registra el álbum de paso. No, esta es una identidad corporativa, escritura a mano, gracias a la que se aprende al grupo al instante. Es difícil crear una marca tan poderosa, e incluso más difícil de llenarlo con la vida y desarrollarse en un marco bastante estrecho del género. Los escoceses lo hacen perfectamente bien.
Ghetts Conflicto de intereses
Justin Clark en cierta medida es uno de los pioneros de Grahima: en 2003, liberó una mezcla de 24 pistas, en las que participaron muchas de las estrellas actuales del género. Los ghetts mismo no deben permanecer en la sombra, pero no crearon la cantidad de hype de medios, que se formó, por ejemplo, alrededor de Sicleat y Stormi, dos apologistas principales de Grahma, que crecieron en las estrellas mundiales. Es difícil de creer, pero durante la carrera de Clark, Clark ha lanzado solo tres álbumes, y el tercer conflicto de intereses, salió en febrero. Estas son 18 composiciones en las que el artista está tratando de mostrar Greym en toda la variedad, usando técnicas agresivas, subterráneas y cañones pop con la atracción de los artistas relevantes como la Oskomina Ed Shiran, cuya presencia en cualquier álbum supuestamente agrega el estado y álbum de medios. Existe una sensación resistente que incluso excluyendo los accesorios con Shiran, Skepta, Stormi y otros artistas destacados, esta entrada no se perdería absolutamente: es un álbum fuerte y emocional, aunque bastante apretada.
NAïSSAM JALAL UNA AUTRE MONDE
Se sabe que los nassas parisinos Jalal es conocida por igual y como un flutstic de jazz, y como activista de izquierda. Nació en la familia de emigrantes sirios, estudió en el juego de conservatorios en una flauta clásica, y luego se fue de repente a Damasco para dominar el nay, la misma flauta allí, solo longitudinal. Luego, la niña regresó a Francia, se metió en la fiesta de Levatsky y se convirtió en un ecológico. El álbum de sus ritmos de resistencia de su grupo es solo una declaración sobre el tema de una catástrofe ambiental, y queda claro ya en la terrible cubierta de la Autre Monde. Afortunadamente, la portada es el único punto débil de un álbum de jazz fuerte, en el que los grandes profesionales participaron en el registro. Jalal líder en el álbum da la máxima emoción: su flauta está hablando con un oyente, como si viviera, con su diálogo de voz y la niña misma está cantando, luego casi rompiendo un grito y convertir esta entrada a la declaración extremadamente emocional, mientras que compleja. , multicapa, polyrical. Un AUTRE MONDE - Un álbum que se aferra de inmediato, sacude a un oyente por los hombros y requiere la máxima participación.
Nick Cave / Warren Ellis Carnage
Cada nuevo álbum Nick Cale puede ser provisto de una característica despiadada de "sufrimiento profesional", pero será demasiado superficial, aunque exactamente, de la descripción del trabajo. Australiano está realmente atraído magistralmente con las emociones más severas y sabe cómo encarnarlas en la música para que incluso el último Buckwar comenzó a empatizarse y no atreverse a decir o escribir algo enfermo, yazza. La nueva cueva del álbum registró junto con su compañero de larga data de varios grupos y proyectos, Warren Ellis, con lo que antes del formato de Duet ya ha producido el álbum de la banda sonora de la película. En este registro, el músico sale de las experiencias internas y las tragedias íntimas (los últimos álbumes de Calee estaban en gran parte relacionados con la muerte del Hijo) y presta atención a las tragedias y cataclismos externos: toda la entrada está impregnada con algún tipo de anticipación apocalíptica. , contemplando irreversibilidad y logro antes de la tormenta. Keive mira lo que está sucediendo como si se retira de algún lugar en la parte superior, solo mira el caos y corrige este momento. Resulta con él, como siempre, impresionante.
Cassandra Jenkins un resumen de la naturaleza fenomenal
El camino creativo ramificado de Kassandra Jenkins comenzó a una edad temprana: desde la infancia, ella estudió para tocar la guitarra, y menor de 12 años, realizó en el grupo Family Folk. En general, el ambiente era inicialmente muy creativo, por lo que las chicas no tenían opciones inicialmente. Una visión general de la naturaleza fenomenal es el segundo álbum de Jenkins, que grabó dos años después de las trágicas noticias. En 2019, se suponía que Cassandra se uniría al grupo de Montañas Púrpuras David Berman, pero esto no sucedió: Berman se suicidó. Como resultado, Jenkins continuó la carrera en solitario y con la ayuda de Multi-Instrumententist y el productor Josh Kaufman grabó el álbum hermoso en todos los lados en su estudio. Este pequeño récord está habitado por numerosos personajes: muchos de ellos se quedan con los oyentes de la canción a la canción, algunos aparecen repentinamente y, de repente, desaparecen de repente, esta es una especie de juego, gracias a los arreglos de aire y precisos perfectamente realizados. El álbum se registra en la mejor nueva categoría de música por Pitchfork Edition y es uno de los lanzamientos más notables de febrero.
Lista de reproducción de febrero en Spotify:
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