Ahora Theodore Kurtzis y su orquesta de Musicaeterna, recientemente anteriormente Perm, Petersburgers, su base, la casa de la radio. Desde allí comenzó a hacer bares en Moscú, que el socio permanente de la orquesta tiene cuidado, VTB Bank. Después de varios conciertos en el Conservatorio, la orquesta se realizó en la sala de carga, donde los oyentes todavía están plantados a través de uno o pares. Los boletos son caros, pero no solo están comprando, sino que se le preguntan en la entrada. Theodore Kurtanzis está muy en demanda, y es absolutamente merecido.
Dos lados de Kurtzisisa
Él no es de aquellos artistas que aman trabajar los rastreros: Kurtzis es un trabajador minucioso, por lo que no hay pequeñas cosas. De lo contrario, ¿por qué todos los simpáficos conocidos de Beethoven o Tchaikovsky salen por él como si no los escucháramos antes? En el mismo regalo, desde el conductor actual, a menos que Mikhail Plentnev, las obras maestras enviadas también suenan como ayer desde la pluma. De los conductores del pasado, dicen, Gustav Malener tenía tal habilidad.
Sin embargo, esta vez Kurtzis no jugó música famosa en absoluto. Este es otro lado de su talento, la apertura de nuevos territorios. En este caso, puede compararse con Vladimir Yurovsky, quien nos jugó, quizás, incluso más ministros rusos y mundiales. Pero si Yurovsky intenta iluminarlo de buena fe, agregando una conferencia, luego Kurtomis, por el contrario, los patitos, literalmente: la escena a menudo se hunde en la oscuridad, bueno, si los propios músicos pueden ver las notas sobre las consolas.
Cómo jugar sierra en la oscuridad
Una de las parcelas del último concierto en la "carga" fue una sierra, un instrumento doméstico, comprado en la tienda "Lerua Merlen". En la sierra jugó un maravilloso violinista Vladislav Pesin. El suave sonido, que se retiró del lienzo con un arco del doble bajo, se escuchó en el exótico ciclo de un moderno estadounidense de George Krama "Voces antiguas de niños" en los textos de Federico García Lorca, quien abrió el programa, Y en la canción triste del genio inglés del comienzo del siglo XVII, John Doweland llora, no se desempeñó más fuentes tristes en BC, cuando el día en un público agradecido ya era más de 23.00.
Humor, acompañando la ejecución de un repertorio desconocido, fue que nadie vio la sierra: todo se ahogó en la oscuridad esotérica, y solo los conocedores de música más curiosos, preguntando a los conocidos ilustrados, se enteraron de que la herramienta se realizó tan hermosa en solitario.
Mencionó a George Crave hoy en día de 91 años, y él conoce en todo el mundo, incluidos nosotros: en la década de 1970. La música de Krama realizó el conjunto del teatro Bolshoi bajo el control de Alexander Lazarev. Por lo tanto, Kurtnthis encaja en la larga tradición de la escena rusa, para ejecutar el mundo Avant-Garde, a pesar de la moda y las instalaciones oficiales.
Cómo combinar vanguardia con la cita
La madre alemana Helmut Lahenman, a la que 85. Después de 2001, Karlhainz Shatokhausen estaba enferma por su admiración por el 11 de septiembre, las simpatías de la audiencia progresiva alemana se trasladaron a Lahenman. En ese momento, durante mucho tiempo había sido listado por el inventor de "Música instrumental específica". En teoría, cuando el cello le gustó, como en el tambor, y el globo de aire está soplando en la pipa, como si influyera en el globo, el oyente debe sentirse testigo del desempeño intrincado. La Orquesta de Musicaeterna jugó "... Dos sentimientos ..." La elhenman en el texto de Leonardo da Vinci con una sofisticación increíble, pero parte del público no se levantó y se desgastó para salir.Se privó música más armoniosa, que le escribió a Alexander Zeldovich "Medea" Alexey Retinsky. Tiene 34 años, y está apegado a la Orquesta Musicaeterna como "compositor en residencia". Cuidando a un empleado tan talentoso, Kurtommis sigue la práctica común en Occidente: verdadero, una posición similar que se realizó en el club estatal bajo el control de Vladimir Yurovsky fallecido Alexander Vastin.
En tales programas, Kurtanzis conecta fácilmente un incómodo vanguardista en otra música moderna, bastante armoniosa, un ejemplo fue el "Salmo" Arvo Pärot, jugó tan silenciosamente, lo que no escuchará el ratón, así como con la música de la antigua: En Chacon Henry Purell (también Inglaterra, el final del XVII C) un conductor, por el contrario, enfatizó la vanguardia de la consonante. El interés combinado en la música antigua y nueva es una tradición soviética de la década de 1960: luego, Andrei Volkonsky escribió composiciones de vanguardia, y al mismo tiempo jugó el clavesis y dirigió el conjunto de Madrigal.
Y, finalmente, el concierto más serio de Kurtstomis es rara vez sin una sala de pop para un bocadillo. Esta vez, se convirtieron en la "broma musical" del maestro de Salzburgo del mismo siglo XVII Heinrich von Bieber "Batalia", con topot, gritos, gemidos y juego intencionalmente no tratado de una gran orquesta lanzada.
El último concierto fue inmediatamente muchos términos clave, de los cuales el atractivo de Theodore Kurtstanisis es: el repertorio original (en los casos en que juega no todas las obras maestras bien conocidas, dándoles la calidad de la primera frescura), el más alto nivel de Rendimiento musical, estado de ánimo triste y elevado, teatralidad y elevación de estrato. Un minus puede considerarse exagerado seriedad, pero no está prohibido sentarse en los manchas del auditorio, sonriendo a sus pensamientos.