La película se convirtió en contenido, y Martin Scorsese, el director de tales pinturas, como "calles malvadas", "taxista", "Mad Bull", "Glorious Guys", "Gangs of New York" y "Wolf With Wall Street" , publicado en la revista Harper's Magazine, el manifiesto emocional en la defensa del arte del cine, tomando los "aliados" de Bellini y dijo, incluido el amor de la creatividad del maestro y la amistad personal con él. En la muerte del arte, el director culpa a los servicios de transmisión con su enfoque comercializado para crear una película, con su mano difícil convertida en un contenido de video. Publicamos las cotizaciones más interesantes del ensayo.
"La palabra" contenido "se ha convertido en un término de negocios para las imágenes en movimiento: David Lina Film, Video con gato, superherbul Anuncios, Secuela del superhéroe, episodio de la serie. Este término, por supuesto, no está vinculado a espectáculos teatrales, sino a las vistas al hogar en las plataformas de la calle, que tienen películas llenas de películas como las películas como las tiendas físicas extendidas de Amazon. Por un lado, para los creadores de la película fue bueno, incluido yo. Por otro lado, condujo a la situación cuando todo se presenta al espectador en un solo campo de juego. Suena demócrata, pero no lo es. Si el contenido de la visualización adicional se "ofrecen" algoritmos en función de lo que ya ha visto, y estas recomendaciones se basan solo en el tema o género, ¿cómo afecta esto al arte del cine? "
"Hoy en día, las personas están asombradas por los últimos dispositivos tecnológicos y sus habilidades. Pero las cámaras digitales ligeras y las nuevas técnicas de postproducción, pegado digital y transformaciones no harán una película para usted. Lo más importante es su elección, sus soluciones que realiza durante todo el proceso de creación de toda la película. Para los mejores artistas, como Fellini, no hay trucos, todo importa. Estoy seguro de que estaría encantado con cámaras digitales ligeras, pero no afectarían su dureza y precisión para tomar decisiones de arte ".
"La curabilidad no es una antidemocrática o" elitar ", este término generalmente se consume tan a menudo que ha perdido su significado. Este es gesto de generosidad, compartes lo que te gusta, lo que te inspira. Las mejores plataformas de corte, como el canal de criterios y la MUBI, así como las plataformas tradicionales como TCM, se basan en el cubo, y están realmente supervisadas. Los algoritmos, por definición, se basan en los cálculos para los cuales el espectador es solo un consumidor y nada más ".
"En el negocio de la película, que hoy se ha convertido en el negocio del entretenimiento visual masivo, el énfasis siempre se hizo en la palabra" negocio ", y el valor siempre se determina por la cantidad de dinero que puede ser exprimido de un material en particular".
"Aquellos de nosotros que conocemos el cine y su historia deben compartir su amor y su conocimiento con el máximo número posible de personas. Y debemos entender con extremadamente claramente los propietarios formales actuales de estas películas que son algo más que solo la propiedad que se puede usar y luego encerrada. Estas películas se encuentran entre los más grandes tesoros de nuestra cultura y requieren una apelación adecuada ".
"Debemos reconsiderar nuestras ideas sobre lo que es el cine, y lo que no lo es. Federico Fellini es un buen punto de partida. Acerca de Fellini Films se puede decir muchas diferentes, pero una es indiscutible: esta es una película. La creatividad de Fellini ayuda a determinar este tipo de arte ".