Algunos de nosotros miramos el cartel de la próxima película, ya entienden que la imagen es de segunda mano y apenas vale la pena ejecutar el cine para un boleto para el estreno. A la otra conciencia viene en los primeros minutos de ver. Pero pocas personas pueden formular lo que salió exactamente mal y por qué la película no trae placer estético.
Adme.RU se enteró, ya que los signos de los cineastas se determinan a partir de los primeros segundos (y luego desde el momento de la liberación del remolque), ya sea que la película valga la pena pasar tiempo a él.
1. En la comedia juega al actor, acostumbrado a filmar en los militantes.
En algún momento, los actores que juegan chicos escarpados deciden cambiar el género. Como regla general, la elección cae en la comedia, y nada está saliendo. Sin embargo, los ejemplos positivos, por supuesto, son. Por ejemplo, Arnold Schwarzenegger jugó bien en las comedias "Gemini" y el Policía de Khlebovsky. Sin embargo, él y en los militantes mostraron una tendencia notable a la Comisión. Un paso de carrera similar fue en el diesel del vino (la pintura "Bald Nannika: una especialización"), sin embargo, la película fue una crítica brutal. Otro ejemplo triste es Sylvester Stallone, cuyos juegos con un género de comedia ("¡Parada! O mi madre disparará") Apenas no le costó la carrera actuando.
2. La película parece ser removida en la cámara amateur.
Este método de disparo debe crear una sensación de imprecacia y sumerja al espectador en la imagen como si él mismo estuviera en el sitio. Y si las primeras películas en las que se aplicó esta técnica, causó interés en el público, y recientemente esta técnica está claramente abusada. Favoreció por los directores y operadores de la escena, que se eliminaron utilizando este método: diversos persecuciones, como regla general, en militantes y películas de superhéroe.
Desafortunadamente, el espectador, el efecto de una cámara temblorosa a menudo no se concentra en los eventos que se producen en la pantalla y causa una diapositiva, como cuando se balancean. Revise las escenas más activas del militante "Quantum of Mercy" y preste atención: además de la cámara de agitación, hay un cambio de marco muy rápido. Tan rápido que ver qué sucede en la pantalla es casi incapaz. Sin embargo, hay buenos ejemplos de usar esta técnica, en las películas "Ultimatum Born", "Capitán Phillips" y "Hombre solitario".
3. Creación de las partes 3er, 4 y subsiguientes de la franquicia.
La señal correcta de que el estudio le preocupa recibir ganancias, y no la calidad de su producto, es el tiroteo de varias películas en una novela. Como regla general, se hace como esta: la historia se divide en varias partes, agregan giros inesperados y cada parte termina con este turno para que el espectador tenga un deseo de ir y ver las partes de la franquicia 2ª, 3ª y subsiguiente de la franquicia. . Aunque fue posible "demandar" la trama y hacer solo 2 o en la totalidad de 1 foto. Desde ejemplos fallidos, puede seleccionar "Twilight", "divergentes" y "juegos hambrientos". Hay pinturas exitosas, por supuesto: "Logan", "El Señor de los Anillos: regreso del rey", "La historia de los juguetes: gran escape". A veces, las primeras partes tienen tanto éxito que los estudios deciden eliminar la continuación, pero en el hecho de la historia ya están sobre: los guionistas tienen que aspirar literalmente la trama del dedo ("Parque del período jurásico 3", "el Godfather - 3 "y otros). El espectador no puede no notar esto.
4. El remolque suena la frase "basado en eventos reales"
Por supuesto, una gran cantidad de biografías formó la base de películas perfectamente disputadas, que realmente tocan al espectador para el alma ("Apollo-13", "en el poder del elemento"). Sin embargo, los estudios están especulando cada vez más sobre esta redacción, y por lo tanto, no suena tan emocionante como me gustaría. Esta es una especie de manipulación: los creadores de películas quieren causarle un sentido de empatía con los héroes. Según los comentarios del usuario, si la película se basa en eventos reales, y la historia en sí vale la pena una emisión, la formulación como "History X, que hizo que Y" pararán en el título. Y si la película publicidad literalmente grita sobre el verdadero ataque de las pinturas, es probable que la historia real no esté interesada en sí misma en sí misma. Por lo tanto, los estudios están tratando de causar un interés artificial en la audiencia. A veces, la película no se basa en ninguna historia real, aunque declara esto, los creadores simplemente hacen que el trazo de marketing. Por ejemplo, las pinturas "Bruja de Blair: Curso de esa luz", "Fargo" o "fenómeno paranormal".
5. En la película de la comedia protagonizada por los ancianos actores.
Películas de comedia en las que juegan los actores mayores, parecen unos a otros como gotas de agua. Por lo general, la trama está vinculada al hecho de que los personajes van a recordar a los jóvenes, y en la forma en que sufren diversos fallos. Por supuesto, hay poca foto sin un par de chistes sobre viagra y la belleza joven, en la que uno de los héroes está enamorado, y eso está de inmediato. Ejemplos de tales películas: "Starpets", "So, de vacaciones".
6. La película es eliminada por videojuegos.
A menudo, los videojuegos de culto toman fotos, por ejemplo, "Varcraft", "Max Pan", "Príncipe de Persia: Sands of Time", Doom, etc. Dichas películas generalmente no se cultivan y tienen muchas críticas. Obviamente, la razón es que el videojuego le da al usuario la capacidad de controlar todo el mundo del juego y ajustarlo a sí mismo. En la película, es imposible recrear, desafortunadamente, es imposible. Además, muchos juegos simplemente no tienen una historia que sea digna de liberación de cine. O trazado de trazos tanto que no está claro cómo encarnarse en la película, qué líneas se van, y de las cuales debe negarse.
7. Demasiados gráficos de computadora
Por supuesto, una gran cantidad de películas religiosas no serían que si no fuera posible posiblemente gráficos informáticos (por ejemplo, "Avatar", "Matriz", "Intersonellar", "gravedad"). Sin embargo, en los últimos tiempos, el estudio ha usado cada vez más tecnologías para reducir el proceso de producción. Después de todo, es mucho más fácil dibujar un paisaje o heridas en el cuerpo del personaje, que buscar una vista adecuada en el mundo real o molestarse con Grima complejo. Como resultado, el espectador recibe ni siquiera una película, sino un videojuego, donde se pretende una gran cantidad de efectos especiales, y con frecuencia es generalmente incomprensible lo que sucede en la pantalla. Dichas imágenes se pueden atribuir con seguridad al "desapego suicida", "Deadpool", "Liga de Justicia", etc. Una de las razones es la disponibilidad de tecnologías. Si antes se recurrió a gráficos informáticos en casos extremos, ahora los costos de película rara sin ella. La disponibilidad llevó a ignorar las reglas de la física. Recordemos las pinturas "Matriz: Reiniciar" y "gato de mujer": trucos realizados por personajes, es imposible repetir en la vida. Y si fue al principio, parecía espectacularmente, ahora la audiencia siente la irrealidad de lo que está sucediendo en la pantalla y no le gusta. Hay una manera fácil de entender, mucho en la película de gráficos de computadora. Si tiene un pensamiento en su cabeza "Wow, ¡qué genial pintó!", Así que los creadores se mudaron con tecnologías. Después de todo, su significado es hacer lo que está sucediendo en la pantalla es más realista, y por lo tanto, el espectador no debe notarse en absoluto.
8. En pinturas publicitarias, las palabras "de los productores ..."
Al escuchar la frase "de los productores ...", puede apagar las películas y buscar a otro. El hecho es que el productor solo recopila personas talentosas, coordina su trabajo, etc. Por sí mismo, no puede crear una película genial: este no es un director, ni un actor, no un guionista y no el operador. Esta no es la persona que posee la visión artística es la que puede apreciar que esta es la mayor visión. Aquí, por supuesto, hay un lugar y manipulación. Alimentar una imagen como "película de los productores de horror", "y" lejos "," Marketers, como lo fue, decirle a la audiencia: "Si te gustan estas fotos, debes ver nuestro nuevo cine". Y la audiencia esperan subconscientemente de este nuevo cine de la misma maestría, pero mucho más a menudo sigue siendo decepcionado. Por ejemplo, en 2020, la película "Antebellum", que se posicionó como una imagen de los productores de horror "nosotros" y "lejos". Sin embargo, la nueva película no le gustó la audiencia, a diferencia de los dos hits mencionados, y fracasó en la taquilla: con un presupuesto de $ 10 millones para ganar un poco menos de $ 7 millones. A veces los vendedores comercializan a una recepción de este tipo cuando No saben de qué otra manera puedes vender la película. Por ejemplo, si no hay estrellas de la cantidad global en la imagen o el debut de alguien. En este caso, la posibilidad de que la película sea realmente de alta calidad, aumenta ligeramente.
9. Cartel de la clipada
Si se usa un brillo borroso en el póster, los héroes con una sonrisa miran directamente a la cámara, lo más probable es que el próximo cine base. Otro signo obvio es la cara del personaje principal con una boca rasgada. A veces incluso puedes predecir el desarrollo de la trama. Por ejemplo, si algún edificio está en la imagen, entonces será climado. Y si el carácter brutal masculino se encuentra junto a la belleza, la película es más probable que abunda con chistes debajo del cinturón y los estereotipos: "Bad Guy" está tratando de ganar a la niña.
10. Chicas con formas pronunciadas.
Según los amantes del cine, las formas de las mujeres mostradas por el espectador en los primeros 10 minutos de la película, dicen que la imagen no tiene nada que enganchar. Por lo tanto, especula los deseos más bajos de las personas. En realidad, la abundancia de tan momentos en el cine es una de las formas de vender la película más cara. Si la audiencia se manipula, se vuelve clara casi desde los primeros marcos: si ve una mujer demasiado espectacular, es probable que la película no tenga nada más para mantenerlo, excepto las actrices de belleza físicas.
¿Tiene criterios para los cuales determinas de los primeros marcos, es la película de su tiempo o no?