Es ist schwer zu leugnen, dass in den letzten zehn Jahren Moskau das Bild radikal überarbeitet hat. Einige Orte verließen uns dauerhaft, und einige, im Gegenteil, entstanden und streng in unser Leben. Zum Beispiel das Verkaufszentrum "Afimoll", das in diesem Jahr sein Jahrzehnt feiert. Während seiner Existenz wurde er ein echtes Zentrum für Anziehungskraft des Moskauer-Stadt-Viertels und nicht nur. Dort können Sie ein Geschäftstreffen oder ein Datum zuweisen, den Kleiderschrank aktualisieren und einfach nur eine gute Zeit haben.
Zu Ehren des Jubiläums von "Afimolla" wurden wir gebeten, unsere Erinnerungen an die vergangenen Jahrzehnte verschiedener Moskauer Helden zu teilen. Und heute ist es ein Künstler Gosh Obdertsov.
Das vergangene Jahrzehnt erwies sich als der Beginn komplexer Tests: Ich habe alle meine westlichen Galerien verloren - Paris, Genf, London, New York. Die Zusammenarbeit wurde mit großen Sammlungen von Charles Saatchi, Anita Zabludovich, Laurence Graph, Simon de Purei und anderen unterbrochen. Die Ursache dieser Katastrophe war die wirtschaftliche und politische Krise. Die russische Politik begann seinen Kreuzzug gegen Freiheit im westlichen Sinne. Kultur und vor allem moderne Kunst als Instrument zur Förderung der westlichen Ideologie fiel unter der Beschichtung eines der ersten. Aber diese Kultur gab es leider nichts zu widersprechen, da seine eigene Originalkultur von der Kommunistischen Partei systematisch zerstört wurde und bis zum heutigen Tag gedrückt wird. Von Jahr zu Jahr als Schneeball wächst der Antagonismus mit der westlichen Kultur in einer leeren Bosheit. Für diese zehn Jahre wurden eine große Anzahl von Thinking-talentierten Unternehmern, die zeitgenössische Kunst erworben haben, zusammengedrückt.
Einmal bei solchen Bedingungen musste ich die Situation überschätzen, der Prozess der Importsubstitution begann, wenn ja. Ich begann in der Werkstatt meines Künstlers zu sammeln und arrangiere wöchentliche Ausstellungen. Es stellte sich eine Art Art Club heraus, die wir "Vellaz" nannten, und deren Aktivitäten bei lokalen Sammlern und Gönnern Unterstützung fanden.
Infolgedessen erschien drei neue Moskauer Galerie, mit denen einer Syntax (Elvira Tarnograd), ich arbeite immer noch eng zusammen. Alle, die unseren Kreis betreten, wurden erfolgreiche Meister der russischen modernen Kunstszene.
Für dieses Jahrzehnt gelang es mir, mehrere ikonische Projekte für mich zu erstellen: "Autotrans" im Jahr 2014 im Kunstzentrum "Zarya" (Kurator Alice Bogdanayte), ein persönliches Projekt "Ich war bereits 100 Mal in Palazzo Nani Bernardo in Palazzo Nani Bernardo in Palazzo Nani Bernardo entführt Venezianische Biennale im Jahr 2017 Jahr, Sollands in der gummi-roten Linie 2019 und anderen.
In derselben Periode, mit meiner Frau, dem Künstler Lyudmila Konstantinova, wurden drei Kinder geboren: Efrosinia, Emmelyan und Martyn. Und sie gaben uns so viel Glück, dass alle Karriereausfälle vergessen wurden.
Jede Stadt hat ein eigenes Gesicht, aber es scheint mir zunächst, die Stadt ist in der Dynamik bekannt. So dynamisch entwickeln Sie als Moskau wahrscheinlich keine anderen Städte, wenn wir mit anderen europäischen und westlichen Megalopolismen vergleichen. Gleichzeitig verschwinden Gebäude und ganzes Viertel ständig in Moskau, und wir bemerken uns nicht mehr. Es gab ein Hotel "Russland" - vertikal dominant - einmal und nein. Es gab einen "roten Oktober" von der Anlage und verwandelte sich in einen Kunstcluster. Auf der Oozene, der ehemaligen Metrostro-Street-Straße, bevor es zu Hause schöne Gewinne gab, habe ich immer noch Bronze-Türgriffe zu Hause - ich habe sie immer noch abgeschraubt, und jetzt ist an diesem Ort alles völlig anders.
Wählen Sie Ihre Lieblings- und Ungeheuerten Bereichen Moskau für mich ist eine schwierige Frage. Eine Menge ist mit der Zeit verbunden, und nichts kann eindeutig gesagt werden. Irgendwann mochte ich Stalins Altars, und jetzt kann ich sie nicht anschauen.
Ich kann den Stadtgebiet hervorheben - gut und atemberaubend. Er ist wie der Tempel von Vasily Slissing: In jedem Gebäude gibt es etwas einzigartiges, seine eigene Dynamik. Einer meiner Workshops befand sich direkt gegenüber der "Stadt", in der Industriezone, und es gab einen Ausgang zum Dach. Ich sah jeden Tag an, wie die Sonne kommt und diese Gebäude beleuchtet. Oder wenn Sie auf der Kutuzovsky Avenue gehen, in der Nähe von Stalins Häusern, die bereits als Chruushchev wahrgenommen werden, und dann sehen Sie die unglaubliche Insel der Zukunft oder übersteckend, was die verschiedenen Wetterstaaten widerspiegelt. Großartige dominante. Aber in der "Stadt" habe ich kein Gefühl, das heißt, dies ist der Moment der Kontemplation.
Von wichtigen Änderungen für mich, die in den letzten zehn Jahren in Moskau auftrat - eine U-Bahnstation "Michurinsky Avenue" wurde neben meiner temporären Werkstatt errichtet, und es ist nur ausgezeichnet. Drei Minuten zu Fuß, und jetzt sind Besucher leicht zu bekommen, und es ist einfacher, selbst verschiedene kulturelle Ereignisse zu gehen!
Im Allgemeinen glaube ich, dass Moskau nicht verwöhnt werden kann. Von Jahr zu Jahr ist es besser und besser und noch besser, und selbst extrem umstrittene Dinge, wie die Denkmäler Peter der ersten, Kalashnikov oder Wladimir groß, geben Sie Moskau gesunde Idiotie.
Einige Orte, an denen ich ständig gehe, nein. Um ehrlich zu sein, gehe ich gerne nur in meiner Werkstatt. Ich würde überhaupt nicht rausgehen, weil ich dort mache, und ohne kreativen Prozess leidet ich nur.
Und aus dem letzten Jahrzehnt vermisse ich nur bei den verstorbenen Moskauer Freunden, weil die Stadt ein Körper ist, und die Leute sind seine Seele.
Zu Ehren des Jubiläums im Einkaufszentrum "Afimoll" gibt es eine Reihe von Ereignissen, zum Beispiel im April, die Ausstellung "Cosmos - Far, Cosmos - in der Nähe", mit einer Liste der zukünftigen Veranstaltungen, die Sie hier finden können.
Foto: Louise Morin