In dieser Woche werden drei neue Ausstellungsprojekte im Museum der zeitgenössischen Kunst eröffnet und in der Galerie "Triumph" - zwei. Auch in unserer Auswahl finden Sie Ereignisse zum Thema Architektur und Design: Vortrag über den Architekten Ilya-Stimme, die Ausstellung von Studenten und Schullehrern im Rahmen der "Anatomie der Konstruktionen", Gespräche über sowjetische Möbel 60er und eine Ausstellung des Designs Gegenstände der 70er Jahre, die unter dem Einfluss des Kurs von Arte Povera geschaffen wurden.
Vortrag Irina Kulik "Unzugänglicher Mirka: Miniaturen, Modell, Dekorationen"
24. März. Start: 19:00. Preis: 500 rMiniaturen, Marionettenhäuser, Layouts sind eines der wichtigsten Themen der modernen Kunst. Dies ist die Nostalgie für die ideale Kindheit, die nicht und der Traum der unmöglichen Welt war, und der mentale Mechanismus für die Bewältigung der Realität. Die Tradition der Erstellung von Puppenhäusern und Mechanismen, die auf das XVI-Jahrhundert aufsteigt, untersuchten Künstler des XX- und XXI-Jahrhunderts dieses seltsame Spiel in das Unmögliche. Von den "Zellen" von Louise Bourgeois und Layouts mit eigenen Werken von Marseille Duzane bis hin zu Miniatur Robert Gobere und Schlafhäuser Rachel Whitered - Die Skalierung der Welt ermöglicht es, ein Demiurgen der unzugänglichen Utopie zu werden.
Online-Broadcast-Vortrag "Ilya Stimmen"
25.März. Start: 19:00. Preis: 200 ein.
Das Archiv von Ili Alexandrowith Votina im Architekturmuseum verfügt über 300 Grafikblätter und ein Museum, das fast zwei Jahrzehnte versammelt ist. Das beeindruckendste Materialvolumen wurde nach seiner posthumösen Monographieausstellung 1946 auf die Familie des Meisters übertragen. Während des Vortrags, nicht nur die hellen Merkmale der Kreativität des Architekten, sondern auch die Geschichte des Erhalts der Dinge, ihres Ortes in der Geschichte der inländischen Architektur sowie den gradigen Zeitgenossen. Dozent - Polina Yuryevna Streltsova - Historiker der Architektur, wissenschaftlicher Offizier des Architekturmuseums, Leiter des Sektors der wissenschaftlichen Lagerung von Architektur- und Grafikfonds der XX-XXI-Jahrhunderte.
Die Ära der "Ziegenbeine": Sowjetische Möbel der 1960er Jahre
25.März. Start: 19:00. Preis: 500 oIn der Vorlesung werden wir diskutieren, wer in der UdSSR in den 1960er Jahren Möbel als Hauptwerke entwarf und in denen Museen ausgestellt sind. Artem Djurko - ein Experte, Autor der Arbeit und Artikel über die Möbel auftauen - werden von den wichtigsten Möbelausstellungen in der UdSSR in der Ära von Auftauten, Konflikten zwischen Designer und Fabriken und Möbeldesignschulen in Moskau, Leningrad und der Baltische Republiken der UdSSR.
Anatomie der Strukturen. Engineering-Kunst Russlands im europäischen Kontext der Wende des XIX - XX-Jahrhunderts
18. März - 23. Mai. Preis: 100 o
Mit der Ausstellung können Sie sich das Innere an einen der jährlichen Anatomiestunden an der Architekturschule des März ansehen. In diesen Klassen untersuchen die Studierenden die Beziehungen in der Entwicklung von Gesellschaft, Technologie und Ästhetik im Beispiel der herausragenden Gebäude verschiedener historischer Perioden. Alle auf der Ausstellung und analytischen Materialien vorgestellten Modelle werden von Studenten und Schullehrern im Rahmen der "Anatomie des Konstruktionskurs" im Schuljahr 2019-2020 erstellt. Die Ausstellung spiegelt das Ergebnis der Arbeit von Lehrern und Studenten wider und zeigt deutlich die Entwicklung der Engineering-Kunst, die das Erscheinungsbild der Architektur auf der ganzen Welt entscheidend beeinflusste.
Shuzbekistan
19. März - 30. Mai. KostenlosAusstellung Olga Shurgina "Shuzbekistan" - der erste für das Künstler-SCAL-Solo-Projekt, das den Zyklus von Ersatzausstellungen im Rahmen der Lobby-Teaminitiative eröffnet, um junge Künstler namens #LobbyBelieve zu unterstützen. "Shuzbekistan" ist eine fabelhafte Welt, Zeitreise, Tanz von Bildern und Formen, der Whirlpool der Lieblingskünstler, die in das Muster von den Leitmotifs ihrer Kreativität fliegen: Familienverbindungen, Kunsthandwerk, Traditionen, Rollen von Frauen in der modernen Welt und sich selbst finden .
Victoria Kosheleva. Phantomkuss
19. März - 18. April. Kostenlos
Victoria Koshelieva arbeitet im Genre der figurativen Malerei. In seinen Gemälden zeigt es surreale Welten - imaginäre Gaming-Räume, in denen, wie im Theater, aus dem Kontext der Szene in Rechnung gestellt werden. In den auf der Ausstellung präsentierten Werke ist der Bezug auf die Poesie des amerikanischen Dichters Richard Botigan eindeutig verfolgt. Eine solche malerische Omfage führte zum Namen der Ausstellung, die aus seinem Gedicht des gleichen Namens entnommen wurde.
David Clarbaut. Unsichtbarer Sound
26. März - 2. Mai. Preis: 500 rDies ist die erste persönliche Ausstellung von David Clarbaut in Russland. Clarbaut mit Video-, Foto-, Kino- und 3D-Technologie erzeugt Bilder, die die Wahrnehmung und Erwartungen des Betrachters herausfordern. Auf der Messe "Unsichtbarer Sound" werden für mehr als ein Jahrzehnt entwickelte Werke präsentiert, die das Phänomen der "dunklen Optik" erkunden - dieser Begriff Künstlerin zeigt den aktuellen Stand des Bildes. Nach Angaben des Künstlers, im 20. Jahrhundert, endete die Todesfälle der Linse in der Kunst in der Technik, und die Produktion von Kunst kehrte bis 1850 in die Anlagen zurück, dh auf das weit verbreitete Foto.
Anthologie der Armen in visueller Kunst und Design. Dialog zwischen Russland und Italien
26. März - 30. Mai. Kostenlos
Die Ausstellung wird zu einer Art vergleichenden Analyse der Ästhetik der Armen im Beispiel der Vertreter des italienischen künstlerischen Kunststroms des Glaubens und der russischen Teilnehmer der Ausstellung "Russian arm" - Dieser Begriff stellte den Kurator von Marat Gelman ein in 2008. Die Ausstellung umfasst auch Designobjekte der 1970er Jahre, die unter dem Einfluss des ERTE-POVERA-Flows geschaffen wurden - die Werke von Urano Palma, Riccardo Daliisi, Mario Colley, Alfonso Leoni, Carlo Zauli, Nikolai Polissky, Rinat Woligamsei, Haima Sokol. Kuratoren der großen Show - Christina Krasnoyanskaya und Zarina Thai. Die Ausstellung wird auch an der Arbeit solcher hellen Vertreter der "russischen Armen" verschiedener Generationen teilnehmen, wie Valery Koshlyakov, Sergey Shehovtsova, Nikolai Polissky, Alexander Brodsky, Andrei Kuzkina, Ivan Longgin usw.
Irina Petrakova. Manifestiert das Verschwinden
bis zum 28. März. Preis: 300 p
Die Ausstellung des Künstlers Irina Petrakova ist den sich ändernden Beziehungen zwischen dem Körper und der umgebenden Umgebung gewidmet. Der erste Raum präsentiert Grafiken, Stickereien, Skulptur und Video: Eine Reihe von Werken, die in den letzten fünf Jahren erstellt wurden, lernen viele Themen und werden in einer Vielzahl von Techniker gemacht: Abstraktionen, die durch die Methode des automatischen Schreibens, Zuckerskulpturen auf Metall erstellt wurden, Krücken "mit Stickerei in der Savanov und in Pergament. In diesem Polyphonie ist Harmonie gehört: Im Zentrum jeder Arbeit gibt es einen Körper - es versucht, sich in den Weltraum einzutreten, erkennt sich darin oder kann ihn nicht verlassen.