Vor einem Monat, das auf Wiedersehen von der Truppe zu sagen, schrieb der ehemals Khirol "Gogol Center" Cyril Serebrennikov in seinem Instagram, dass "Theater und Freiheit wichtiger und breiter ist, und daher lebhaft alle Arten von Beamten, Umständen und noch wichtiger als ihre Schöpfer. Versuchen Sie, das Theater am Leben zu bringen, und die Freiheit war für Sie notwendig. " Und das erste Mal zeigte ein Beispiel, das vor einigen Tagen freigibt "Man unverheiratet" - eine lebendige Hymne der Freiheit und der Unensistenz des menschlichen Bewusstseins und des Willens.
Nun, in der Tat, in welcher Freiheit müssen Sie ein Projekt beginnen, in dem die Leistung funkelte, aber nur der Scheitelpunkt des gesamten Eisbergs? Heute machen viele Moskauer-Theater ihren Staubentrecken weiterhin, wo der Chekhov ausfällt, dann dostoewski, der Ostrovski. Bolds setzt ausländische Klassiker, verzweifelt - Zeitgenossen.
Aber Odoevsky! Das ist überhaupt?
Die Frage ist incollektiv - der von uns erinnert sich an mindestens die "Stadt in Tabakcoque", dem inländischen "Alice im Wunderland", einem Märchen über die Abenteuer des Jungen XIX in einer Musikkiste? SILVENTMEN beantwortet diese Frage das gesamte Festival "Odoevsky-Fest". Ein paar Tage in den Leserlehrer des Theaters zeigten einen Film über Odoevsky, machte eine Ausstellung. Nun, von selbst zeigte eine Leistung.
Prince Wladimir Odoyewsky war jeder: Schriftsteller, Kulinarischer, Mystiker, Alchemist, Philologe, Beamter, Meloman. Nach seinem Tod wurde er im 19. Jahrhundert auch Nikita Cukuschkina. Und er wurde auch Odoevsky, wurde auch all: sowohl als auch ein Schauspieler und die Seele des Verstorbenen in der U-Bahn-Mann ohne Namen und Beethoven und die meiste Musik. Und andere Schöpfer des "Mannes ohne Auftrag" wurden alle: Es gibt keine Trennung am Regisseur (Kirill Serebrennikov), dem Schauspieler (Nikita Kukushkin), Komponist (Peter IDU), Dramatiker (Valery Pecheikin), Szenatograph (Alexander Bartelekov). Die Leistung wird als kollektiver Aufsatz bezeichnet. Und der Komponist, der Musik für ihn geschrieben hat, sitzt sofort auf der Bühne und beteiligt sich aktiv an Aktion.
Die Szene gerahmt eine Reihe von gebundenen Werkzeugen - scheinbar Klavier, aber wenn ihre Abdeckungen und Wände geöffnet sind, sind vollständig umgewandelte Mechanismen sichtbar, die ihre eigenen Klänge auf einem Hyda des bekannten Prinzips machen. Tatsächlich ist dies ein Werkzeug, ein Pangaronfon, das von dem Komponisten speziell für die Leistung erfunden wird. Er erinnert an die fürstliche Laune von Oryoewski, der den größten Teil des Staates für den Bau eines riesigen Körpers namens Sebastianon hat, der für die Ausführung der Boach Fugues gedacht ist.
Die gesamte Leistung ist eine Art Bezug genommen auf den echten, historischen Prinzen, und genommen von seinen Schriften Parallelen mit dem, was heute passiert, und gleichzeitig Manifest, dass die Kraft des menschlichen Geistes und des Körpers in dem Künstler Kukushkin verkörpert ist. Was um den Flur herum wandert ("Deaktivieren Sie, bitte, telefonisch, okay?"), Er stellt sich alle Ihre Muskeln in einer akrobatischen Skizze heraus, spricht dann Deutsch, er fließt plötzlich, alle weiten Wut, das als ob plötzlich entmaterialisiert wird mit Sound zusammenführen. Pangarmonicon. Es nimmt ab - und es wird klar, dass vor uns das ideale Ergebnis von Serebrennikov ist: Dank ihm wurde der interessante Schauspieler Kukushkin in einen echten großen Künstler.
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Foto: Ira Polar