Rustam Hamdamov va dir una vegada:
"Quan tingueu un estil, perdoneu-ho tot, qualsevol tonteria".I clarificat:
"L'estil és quan una persona des de la infància, des del principi, sap que les celles seran tals i hi ha tals arracades".Renata Litvinova des del primer escenari ("The Principed i Fault Look Ali K." va ser escrit a la dècada de 1980, molt abans de la implementació anomenada "un aspecte fonamental i brut" - aprox. Ed.) Tothom sabia de les celles i arracades, i Ara, tothom s'acomiada d'ella, inclosos els gràfics.
Els contes de fades gòtics de Litvinova no arriben pel bé d'una parcel·la fascinant, sinó que hi ha darrere de l'adaptació narcolèptica, una curta experiència de no medicaments. En aquest sentit, és difícil imaginar el millor moment per a l'estrena (per a l'any diferit a causa de la pandèmia) que la macabric de febrer del 2021. Potser l'efecte d'aquesta anestèsia i és petita - com des de l'explosió dels esperits "Krasnaya Moscou" a la galleda per rentar-se les terres (així que Alya va fer, l'heroïna de Litvinova a la sèrie Alexander Mitty "frontera. Taiga romana"), - Però aquí tots els mitjans són bons.
El magnetisme de les pel·lícules de Litvinovsky es conserva principalment: la seva condició de l'hereva de Kira Muratova, enigmàtica retro, i el fet que Rússia no ho pugui digerir fins al final. Mikhail Yampolsky en el llibre "Muratov: l'experiència del filmfactor" Així que va escriure sobre Litvinova:
"Amb la seva bellesa i brutalitzat a grotesques, l'aparició dels anys trenta dels anys trenta, la vulgaritat dels gestos i la llengua, una barreja d'alta política i costums pretensiosos amb les plagues de Lumen és un estrany híbrid que és difícil de pensar en el marc de alguns tipus socials. Reprodueix l'estructura del monstre, la combinació dels elements incompatibles de diferents animals (Chimer, per exemple, té un cap de lleó, el cos de la cabra, i la cua en forma de serp). Igual que tots els productes d'aquest tipus de combinacions, el caràcter de Litvinova és completament únic, però els components d'ella cadascun són per separat són banals i climatitzats ".Tancar: això és segur. El vent del nord conté tots els atributs de servei de Litvinovsky Style: Esotèric Campa, Muratovsky Kosonazech, Champagne, Voronov, Stuardess, Gorbunov, Dones pel seu nom Fain, etc., etc. Tot ara, però, en escales sense precedents, en comparació amb les pel·lícules anteriors. Sí, i l'obra de l'operador virtuós d'Oleg Lukicheva no es pot observar (ell, per cert, va treure el "Teatre Verd a Zemfire").
Fragment de la pel·lícula "Green Theatre a Zemfire"
La música Zemfira sona al "vent del nord", ja sigui, com si es concedís. Litvinova pot prescindir d'una parcel·la clara, Zemfira - sense una melodia complexa: la pista de capital "enutjat" es basa literalment en dos intervals recurrents, una petita terrassa i una gran segona, i encara es tracta d'una música real gran i no recollida Per la transmissió de la shacin russa, recordeu la frase silvestre de la RL de 2004). La nova placa Zemfira encara no ha sorgit, però ja està clar que es tracta del principal àlbum de parla russa - 2021, que es podria dir sobre "Canviar les èpoques". Ho va anunciar, per cert, va ser Renata, cridant "enginyós", i, amb tota la seva distorsió i amor, això és probablement així. Fins i tot si consta de petites enquestes i acords reduïts. O tròfones en vent. O romanç ingenu de vi i finestres. Aquest és l'àlbum de Zemfira, i en aquesta conversa ha acabat.
No obstant això, la banda sonora "El vent del nord" no és un monosfire: l'ambient va escriure un Litvinov romà convertit en electrons, és Mujuice (per cert, també té un nou àlbum). És bo en el treball de la pel·lícula i l'enginyeria de so: els sorolls es registren qualitativament i reduïts, el to de gots, el so dels cofres d'obertura: aquests trifles es troben en va produïts en va produïts.
I ara de tornada a la trama. En l'estat fictici, els camps del nord (una de les versions de Sorokin del futur del futur) és un clan influent dels fabricants, on les dones estan plenes de tothom. Viuen per anticipar-se a homes - "forts i estimats" (un en aquesta frase es pot veure com la increïble Litvinova està utilitzant la indulgència de la vulgaritat). Els representants del clan no són mortals simples: tenen "tretzena hora" en estoc. Al capdavant del matriarca, Margarita (Litvinova) es troba, cansat de manera decent del tauler i esperant l'oportunitat de transmetre energia a Benedict (Anton Shagin), tan aviat com es casa. I al llindar hi ha una bella núvia de Fanny (Ulyana Dobrovskaya, molt similar a Litvinov en la pel·lícula "Holly"). Treballa amb un assistent de vol (una altra imatge preferida de la RL) i - Oh no! - Dies en el proper vol.
Amb la mort de Fanny, tot comença a arrossegar-se literalment. Camps i aparells a les caixes de caixes de cofres, carn i raó (primer de tot Sprung Benedict). No registrat amb la pèrdua, el fill de la matriarkhin es casa amb la germana de la Finatana Faine (Sophia Ernst) i tractant de fer una còpia de la seva estimada d'ella. Assegureu-vos al perfil, poseu-vos la roba, parleu amb el seu nom. La transferència freudiana de Benedict només obre carnaval pervers: al vent del nord, hi ha generalment una libido no realitzada. L'única "família feliç" és la unió del professor Sabor (Nikita Kukushkin) i ADDA (Manana Totibadze) - també es desintegra, en el procés, destruint la masculinitat del cònjuge (l'infern va a una dona, ignorant el xantatge i l'abús "Dailed" ).
Cap de la pel·lícula Litvinova no va acceptar aquesta totalitat. Els homes es van triturar irreversiblement, ja sigui de les hiperofeces de les dones elèctriques, o de l'amor perdut, o de les guerres constants que no disminueixen als camps més septentrionals. En general, Renata Litvinova des de les primeres entrevistes critica rígidament els homes, però no de feministes, sinó de posicions estètiques. Els homes es relaxen, van pujar, putes. Fins a cert punt, el professor Zhgutich és un identificador col·lectiu d'homes socialment neutrats. El caràcter més bonic d'aquest univers és paradoxalment proporcionat pel secretari de Margarita de l'Eunu (Kirill Trubetskaya). Aquí hi ha una mirada tan femenina.
Litvinova a si mateixa es troba fora de la binaritat en conflicte: la seva imatge a la vida i a la pantalla, segons Tatiana Moskvina, és l'encarnació de la Femina Sapiens. Està intentant andfrunitat social i externa, que a Rússia cau en un perillós registre d'invisible i irreconeixible. Ella és Dietrich, i Garbo, i James Dean. Així ho descriu Moskvina:
"Renata Litvinova mitològicament heretat, per descomptat, el paper de Bella Ahmadulina - la connexió del talent, la bellesa, la presència a la vida personal lluminós, turbulent i la glòria primerenca - amb una modificació de temps i individualitat. Vista encantada, gestos fràgils, entonació de cantant sorprès, hàbits indefensabilitat imaginària, fins i tot ulls tàrtars diagonals: tot coincideix ".Litvinova elimina les pel·lícules originals, i m'agradaria acabar, però és impossible ignorar l'elefant a l'habitació. "Vent del nord", com tot a Rússia, va caure víctima del nepotiisme. I ni tan sols en amistat amb Surkov, que hem de condemnar, com diuen. I no en el fet que el seu fill estigui filmat a la pel·lícula, i Natalia Dubovitskaya es troba en el creditor del productor. Hi ha un amic aquí més, i fins i tot l'excel·lent producció no és capaç de disfressar-los.
Fan que la pel·lícula danyi irreparable. Bé, Renata Litvinova té molts amics amb talent (o enginyós, com Zemfira). Però en això, perquè l'astúcia de la "Tusovka" és: Amb tota la bondat de les intencions, redueix alguna cosa sincera i talentosa a una intransigència de Motley, emetent-se des dels partits VIP.
Cal assenyalar que Renata Litvinova és una de les poques celebritats de l'escalada més alta, que es va establir sobre els febles. S'oposa a la discriminació de LGBTK + (i és poc probable que pagui un informe, com la seva base de fans és enorme en la comunitat), va donar suport a l'artista Julia Tsvetkov perseguit i ratificat per a l'abolició de la detenció d'Ivan Golunov. Però quan es tracta del cinema - "tants amics al voltant". L'estètica de les celles i els arracades eclipsen l'ètica dels que els porta. I si obriu un cofre solemne, es pot veure no només la riquesa del campament, sinó també la trama promesa de la podridura.