Stvaranje izloženosti u muzejima nije lako plasman informacija u svemiru, već je uvijek organizacija rada multidisciplinarnog tima. I zato, dizajner izložbe ima znanje i vještine koje su svojstvene predstavnicima različitih sfera iz proizvodnog lanca izloženosti izloženosti: arhitektura, dizajn rasvjete, psihologije percepcije, marketing, proizvodnje. Arhitekta i dizajner, nastavnik "izložbenog dizajna", u arhitektonskoj školi Marsh Aleksandar Zyuzin rekao je o tome ko je takav izložbeni dizajner i šta postati.
Alexandra Zyuzin Arhitekt, dizajner, predavač "Izložbeni dizajn" u martu Arhitektonski škol
Vjeruje se da dizajn izložbi može razviti samo arhitekte ili dizajner interijera. Međutim, ove profesije uključuju mnogo znanja i vještina, a ne na sve obavezno za dizajner izloženosti. Oni zahtijevaju puno truda i vremena za savladavanje i ne utječu na specifične aspekte izloženih. Morate sami pozitivati znanje, bez kvalitativne literature na ruskom, niti integrirano učenje ove određene profesije još nije primijećeno. Pokušajmo shvatiti kakvu profesiju i ono što trebate znati i biti u mogućnosti da se uključite u dizajn izložbi.Osjetljivost i 30
Osnovna vještina bilo kojeg dizajnera je sposobnost da oštro percipiraju svijet širom svijeta i preusmjerava svoje emocije u kreativni proces. Uzimanje emocija i osjećaja mogu gotovo svi, s izuzetkom patnje određenih patologija, važno je samo slušati njihove osjećaje, razviti, obogatiti i priložiti svoje utiske iz različitih umjetnosti, mjesta i događaja. Stvorite navodne stvari da biste mogli biti u mogućnosti biti u mogućnosti, a ta se vještina stečena. Važno je pohađati dobre izložbe, razmotriti ih detaljno, pokušavajući shvatiti šta i kako se radi zašto uzrokuju određene emocije i utiske. Bolje je snimiti svoja zapažanja - pisanje ili skiciranje. Nema potrebe da se nadaju fotografiranju, jer je aktivan proces sa fizičkim i kreativnim uključenjima ovdje važan: Iako pokušavamo opisati njihove osjećaje, radimo ih.
Izložba "0.8.5" u Istoriji GLAG-a, autori - studenti prvog protoka kursa "izložbenog dizajna", 2020. godine
Kreativno razmišljanje
Na izložbi obično dolazimo na nove utiske kako bismo oboganili naš unutrašnji svijet, doživiće svježe emocije i naučimo nešto novo. Rudolf Steiner, osnivač antropozofije, tvrdio je da se najbolji načini razvijaju uz pomoć alegorija i alegorija. Da biste stvorili dizajn izložbe, važno je moći primijeniti figurativno razmišljanje. Bez obzira na temu izložbe, potrebno je to predstaviti u svemiru, prevesti na jezik fizičkih i / ili digitalnih medija. Značenja su položili autori ili kustosi kako bi ih posetioca pomogli da ih posetioca pomogne. Ali ako to radite ravno, dojmovi će biti razmaženi ili će ostati samo najpovršniji osjećaji.Emocije i ponašanje publike na izložbi "0.8.5" u Muzeju istorije Gulaga
Sposobnost analize
Da biste sintetizirali uspješnu ideju izložbe, prvo morate shvatiti materijal. Bez obzira na količinu materijala, eksposurener je važno održavati ozbiljnost pažnje i detaljno studirati sve što se odnosi na buduću izložbu: kustoariar; Istorija navedene teme, objekata, ličnosti; Presedanti izlažu slične one u gradu, u svijetu; Sakupljanje karakteristika; Sama zgrada i izložbeni prostor, njena ideološka i tehnička ograničenja. Često nema mnogo podataka, niko im ne pruža, a vi morate malo igrati detektiv da biste dobili informacije.
Izložba "0.8.5" u Istoriji GLAG-a, autori - studenti prvog protoka kursa "izložbenog dizajna", 2020. godine
Rad sa prostorom, kolekcijom, gledaocem
Curnialni koncept rijetko sadrži jasne upute, po potrebi za postavljanje eksponata u hodnike. Ponekad nema kustosa. Sam dizajner mora biti u mogućnosti shvatiti kako grupisati predmete i kako provesti posjetitelja na njima. Ovdje će vam trebati vještine scenograf i dizajner namještaja. Rute mogu biti jasno navedene i varijable, s mogućnošću tumačenja. Potrebno je razumjeti kako se pažnja posjetitelja uređuje (pridržavajte se ponašanja ljudi na izložbama) i kako upravljati. Postoji mnogo alata za ovo: svjetlo, zvuk, grafika, gustoće i razvoj razvoja, perspektive vrsta itd. Morate biti u mogućnosti da se postupite sa njima ili znate kako rade na kompetentno stavljaju zadatak specijaliste.Izložba "0.8.5" u Istoriji GLAG-a, autori - studenti prvog protoka kursa "izložbenog dizajna", 2020. godine
Tehničke veštine, tržišno znanje i norme
Da bi se realizirali zamišljena ideja izložbe, potrebno je zamisliti u nekom formalnom obliku; Prvo, oni koji pristaju na ideju i proračune, tada - oni koji će se baviti razvojem. Slučajevi su različiti, ali u idealnom slučaju morate nacrtati plan, posjekotine i pomeranje razvoja, crteža posebnih proizvoda (stalka, stalka i drugih predmeta koji se ne prodaju u gotovom obliku), svjetlosne i multimedijske sheme, vizualiziraju ključnu perspektivu. To se može učiniti u različitim programima (brzo i precizno) ili rukom. Netko se događa samo detaljnim rasporedom i tekstualnim uputama. Međutim, kako bi se dizajnirao razvoj, morate dobro znati tržište lokalnog materijala, shvatite kako prikupiti jedan ili drugi dizajn, koje su proizvodne mogućnosti dostupne. I takođe zapamtite da se sva otvorena izložba odvija u javnom prostoru, a to znači da se određene norme distribuiraju: uticaj i požarni fluorizam proizvoda, dostupnost poseta različitim kategorijama ljudi itd.
Izložba "0.8.5" u Istoriji GLAG-a, autori - studenti prvog protoka kursa "izložbenog dizajna", 2020. godine
Gore navedena znanja i vještine bit će dovoljne za početak vježbanja u profesiji. Ovo nije potpuna lista, a ne može biti konačna, jer se profesija neprestano razvija i mijenja se prema promjenama u muzejima, izložbama, umjetnosti, svakodnevnom životu. Uspješan eksposer može biti ako ste spremni posvetiti ovoj lekciji svoje snage i vremena, stalno učite i produbrite svoje znanje.
I možete započeti ovaj put na intenzivnom prolaganju dizajnu "u arhitektonskoj školi marta od 13. marta.
Fotografije pružaju servisni mart.