Početkom marta, u okviru projekta Moskovske detalje, stiglo je šest novinara iz šest gradova. Gradski stručnjaci postali su dirigenti za naše goste i pokazali im ne-očitiju Moskvu, koju nećete vidjeti u turističkim vodičima. Objavljujemo njihove izvještaje na web stranici "Moskvich Mag". Prvi je podijeliti dojmove novinara iz Sankt Peterburga Stanislava Smirnova.
Kada sam, prebivalište kulturnog kapitala Rusije, ponuđen je da vidi umjetnički život Moskve, tretirao sam ovaj prijedlog sa osebujnim snobizmom. Museumski muzej, Tretyakovka, muzej "Garaža", mamm, pa, "winzavod" na tankom kraju - gde sa ovih mesta nisam još nisam bio i šta još mogu vidjeti još?! Što mogu ponuditi u gradu u kojem nema pustinja i ruskog muzeja?!
Priznajem, redovno dolazim u Moskvu, živio sam stereotip o gradu-car-u, gdje umjetnost nije ništa drugo od drugog oblika slobodnog vremena za vječiju muskoviti i umorne goste glavnog grada koji žele staviti krpelj na listu " viđen. " Dozvolite mi da budem iskren - nikad nisam znao posebno što se događalo iza zidova umjetničkih galerija i kako je posao rođen u radionicama. Stoga je ponuda iz Moskvicha Maga provela nekoliko dana kustosi i vidjeti grad sa neobičnom perspektivom za mene, njihovim očima i kroz vlastiti prizgovor percepcije gradske rodbine za njih pokazalo se kao vrlo primamljivo. Nisam se mogao odoljeti takvom iskušenju. Iznenada se jako iznenade?! Dva dana dva različita ljudi - jedna Moskva.
Između Metersburga i Moskve, samo sat vremena leta sa udobnom zelenom aviokompanije S7. Još 40 minuta, a prilazim malom dvorcu u srcu Zamoskvorechyea, gdje se nalazi hotelski hotel "Richter". On je takođe o kulturi. Samo sedam soba i njena galerija savremene umjetnosti, a nedavno također kreativne rezidencije, gdje možete probati, stvoriti nove kolekcije, upoznati prijatelje, ići u žive etere sa eksperimentalnim formatima i organizirati odjeljenja.
Prvi dan sa Nikolai Palazhchenko
Nikolaj Palazhchenko postao je kustos prvog dana, u prošlom direktoru umetnosti "Vinreevoda", sada kustosicu uprave umetnosti i galerije poslovne škole RMA RMA. Nikolai je pauk nadimka, a vrlo je pogodan za njega - brzo je i okreće se, što se odrazilo na naš program: sedam mjesta u jednom danu. Odmah pokrenite unaprijed i kažete da smo imali vremena svuda. Nikolai Palazhchenko, osnivač Lazy Mike Galerija Mikhail Ovčansko, Stanislav Smirnov (Sankt Peterburg) i Anastasia Markova (Nižni Novgorod)Počeli smo iz muzeja Anna Golubanka, koji je sada sačuvan i čeka na početak velike rekonstrukcije, a dok se laboratorija direktora Aleksandra Shane nalazi u svom prostoru. Ovdje istražuje značenja i ere - ovo je pokušaj aktualizacije prošlih i izgradnje veza unutar raznolikosti slučajnosti oko nas. Iznenađujuće je omotao radove N. Goncharova, M. Larionova, E. Mitty, M. Romadini, F. Lesya, K. Maleviča, V. Mamysheva-Monroe, pjesama V. TSOI i projekti Timur Novikov. I bio je to najprikladniji projekt Nemoskovskog, oštro izdvajala je svojom filozofijom i pristupom uz pozadinu svih ostalih lokacija. Ova laboratorija je Petersburg Artefact, neki nepoznati način privremeno su saznali u povijesnom centru Moskve.
Prije sljedeće galerije hodamo pješice. Sunce sija, proljeće je došlo u Moskvu, a Nikolaj Palazhčenko govori o zasićenoj vijek trajanju kapitala i o umjetnosti Bazela, čiji je predstavnik u Rusiji. Alina Galerija Pinsky nalazi se u Isakovoj kući na Prechistenka, jednim od svijetlih spomenika Moskve moderne. Jednom kada je ovdje živjela, a danas u prostranim svjetlosnim interijerima pokazuju savremenu umjetnost. Ova vrsta prostora mogla bi biti bilo gdje - u Bejrutu, Lisabonu ili Parizu. Zadnja atmosfera, ormar Aline Pinskaya i na zidovima Francisco Infante i Nonna Goryunova "Artefakti" na zidovima Francisca. Pedeset fotografija iz serije "po noći", koje su kreirali umjetnici tokom pandemije. Autori razmišljaju o filozofskoj temi noćnog prijelaza na svjetlosni dan - na kraju krajeva, tada je to, po njihovom mišljenju, vječnost dolazi. Galerija u Alini nekako je sterilna, a još je više kontrast u prethodnom mestu.
U galeriji fragmenta susrećemo se na njen vlasnik Sergeja Guschina - mlad je, dinamičan i uspješan. Prije nekoliko godina odlučio je radikalno promijeniti sferu aktivnosti i napustio marketing u savremenoj umjetnosti. Pokazalo se vrlo dobro. Sada je Galerija već počela zarađivati, otvara nova imena i pokazuju im širom svijeta, podržava LGBT umjetnike i donosi zanimljiv rad u svom malom prostoru u Potapovskom Laneu. Sada zajednička izložba na prvi pogled nije slična jednim drugim umjetnicima - britanskom Patricia Airesu i Amerikancima Lisa Ivori "zaustavljaju riječ / sigurnu riječ". Izložba je izgrađena na dijalogu između djela dvaju umjetnika, koja je ujedinjena po interesu za takve teme kao ograničenja, mehanizmi za zaštitu i prevazilaženje strahova. Pokazalo se nairino, ali vrlo atraktivan. A ako se umotate u malu pređu na kraju galerije ili u kancelariju, tada će doći do rada Pacifiko Silanea, Daninija, Ilya Fedotov-Fedorov i drugih mjesta vrlo provokativnih umjetnika.
Umjetnost u Moskvi je na mnogo načina poslovanja. Radovi trebaju biti prodani, umjetnici - voziti izložbe savremene umjetnosti i šampanjca - kako bi se rijeku ulili na manesionima u bezbroj galerija širom Moskve. Sada je počeo moda savremene umjetnosti. Svi žele nešto sakupiti, a kod kuće nisu još jedan poster iz Yellowkornera, već nešto prisutno i ima određenu vrijednost, pa još bolje tako da je to investicija i troškovi rada. Također progonem svoje ciljeve i tražim šta da visim na zidovima dnevne sobe u svom novom stanu, koji sam doslovno kupio prije par mjeseci u centru Sankt Peterburga. Idem, pazim na pokušaj pokušajem.
U galeriji Lazy Mike nekako mi se svidjelo i želio sam nešto kupiti. Sada su izloženi radovi rimske manichine. Svijetle su i emitiraju isključivo radosne emocije, koje u naše vrijeme nije dovoljno i koje su tako neobične za moderno slikarstvo. Na slikama mora, sunce, galebovi i djevojčice u kabirioletu čine selfie. Pokazalo se tako ruski pop umjetnosti.
Tema poslovnog i umjetnosti povezanosti posebno je ugrađena u Art Cube.Moscow Art Center koji se nalazi na -2-m katu Moskve Ritz-Carlton. Sada je sa desetak galerija, čiji se sastav mijenja periodično. Cube je potpuno jedinstven projekt ne samo za Moskvu, već i za Rusiju - ovdje se umjetnost integrira u prostor grada hotela, omogućujući da postane dio gradskog javnog okruženja. Navikli smo na činjenicu da u hotelu možete živjeti ili ići u restoran, ali doći do gledanja moderne umjetnosti ... Nije bilo takve stvari. Kocka je prva. Sada, kada područje gostoprimstva aktivno revidira bodove rasta i sfere u kojoj možete zaraditi posao, a ne privući goste, takve vrste ideja su relevantne više nego ikad. A umjetnost u kocki je relevantna. Kao, na primjer, projekt umjetnika Andrei Syyleva "Kolektor prodavnica" u Galeriji PA. Umjetnički predmeti pojavljuju se kao roba pod jednim zaštitnim znakom prepoznata mreža hipermarketa. I oni ih zapravo mogu kupiti - sve je uistinu.
Od proizvoda do njegove proizvodnje. Nikolaj Palazhchenko uključio je dvije umjetničke radionice u program prvog dana. Prvi su bili fond za radionice Vladimir Smirnov i Konstantin Sorokina, koji se nalaze u industrijskoj zgradi u samom centru Moskve. Ovdje smo pali doslovno na otvaranju izložbe barurnih umjetnika "Uređaj". Oni su upravo završili da donesu poslednje poteze, a kustos projekta Alice Sychev fascinantno nam je rekao o njihovom prvom izložbenom projektu. Ona vjeruje da je njena domovina urasa sada relevantna sa stanovišta moderne umjetnosti. U centru jedne od soba - rad Lyudmila Kalinichenka o svijesti o činjenici da će negdje čovječanstvo prestati ubiti životinje, a meso će početi masovno rasti u ispitnim cijevima. Rad Lude je volumetrijski, sa kinetičkim elementima i video umjetnošću - kao veliki meksički oltar. Može se razmotriti duže vrijeme i potražiti različita značenja.
Moskva je danas veliki topljeni bojler i kulturni centar ogromne zemlje, gdje dolaze umjetnici iz cijele Rusije. Lakše je realizirati svoje ambicije i učiniti vas primijetiti i cijeniti. S tim u vezi, grad je otvoren za talente.
Ali talentima trebaju podršku, a za ove je svrhe već nekoliko godina već imaju radionice "garaže". Nedaleko od centra, u dubini VDNH, gde stižemo uveče. Paviljon "Cosmos" užari, a 18 radionica umjetnika nalazi se u dvokatnoj zgradi nakon takmičenja. Ovdje žive i rade - ispostavilo se osebujnu komunu. Glavno mjesto u radionicama je kuhinja, a ovdje se već priprema za naš dolazak, ali za sada idemo na turneju sa kustosicom projekta Ivan Isaev. Mala biblioteka i dvorana za gledanje filmova, sobu za jogu i meditaciju i svetu svetaca - zapravo radionice. Pozvani smo na nekoliko njih. U jednom mladom umjetniku Lera Lerner pokazuje nam svoj posao - haljina s gumenim klarovima: "Ovo je posebna haljina za zagrljaje. Kada pritisnete gore, klasama počinju stisnuti. " U drugoj sobi - bračni par umetnika iz Minsk Dina Beetle i Nikolaj Svetivtsev iz grupira Eeefff, njihov će se rad videti u garaži na izložbi "Špekulacijama, lažima, predviđanjima", gdje će momci biti kao dio rada Grupa medijaktivističkog udruženja "Cafe-sladoled" Oni čine video umjetnost u kojoj mačke podučavaju da prevlada prepreke u obliku izvučenih vrata kod kuće na Lubyanka. Čini se da je dijalog sa Peterom Pavlenskom. A onda sjednemo na večeru, a ispostavilo se da interes umjetnika gostiju nije manje nego što ih imamo.
Drugi dan sa Zarinom Thai
"I otići ću u prelijepi kaput na nasipu i upoznati vas." (C) Zemfira.
Ovo je u pravu o nama sa kustosicom drugog dana Zarine Tajlandski. Zarina je minijaturna djevojka sa suptilnim karakteristikama lica i živog uma. Upoznali smo se u Zamoskvorechyeu i idemo na solarnu Moskvu na izložbu Zhang Huan "Ljubav kao mudrost" u gumi. Sunce sija, spremam u naočarima, a Zarina mi kaže o kreativnoj i fizičkoj patnji kineskog umjetnika, čija nova djela vidim za nekoliko minuta. Prevela je s Kineza, tako savršeno razumije predmet njegove kreativnosti i konteksta. Zarina uglavnom dobro zna i razumije Kinu, gdje živi svu djetinjstvo sa svojim roditeljima.
Stanislav Smirnov i Zarina ThaiGalerija Gum-Crvena linija nastala je na zadnjem katu robne kuće. Na putu prolazimo po izlozima sa poznatim imenima i obiljem svijetle robe: Louis Vuitton, Fendi, Prada ... a zatim oštar kontrast. U izložbenom prostoru samo dva platna - "Lyubov №2" i "Lyubov broj 7". Čitava postavka je poput monaškog Celle - mjesto na kojem monah moli umjetnik i meditira. A budući da je umjetnost za Zhang Huan izravni nastavak života, nešto direktno povezano sa svakodnevnim životom, tada je ćelija u srcu glavnog grada, u galeriji s pogledom na glavni trg Rusije okružen gomilim i beskrajnim buticima. Takva je vrpca Mebiusa.
A onda idemo na radionicu vajara Sergeja Shehovtsov. Prije nego što razmotri, piju rakiju i pojedu kriške limuna, a Sergej nam pokazuje na magla gradske skulpture - oni još nisu u stvarnosti, ali stvarno želim da se pojave negdje u "dobrotvornom organizaciji". Djeluje u žanru nove ruske loše umjetnosti, koristeći pivske banke, cement, pjenu i pjenu gumu kao materijale. Sergej je stigao u Moskvu prije 30 godina iz regije Rostov, a danas je Moskva postala njegov grad za njega. Njegovi su radovi na sastanku Tretyakov, Moskva Muzej savremene umjetnosti, Državni centar za savremenu umjetnost i u brojnim privatnim kolekcijama. A na stolu radionica je novi projekat - postojat će parfenon sa stupovima iz limenki piva i novih "bogova".
Naša posljednja ruta prolazi pored jednog od tržišta, gdje zaustavljamo užinu. Zarina naručuje ostrige i razgovori o svom novom projektu u galeriji baštine, gdje služi kao kustos. Umjetnost njena fascinira strastveno. Prikuplja ga, jurivši ga za posebno bliske radove na sajmovima i galerijama, otvara nova imena. To je tako novo ime - Zina Izoodova - idemo. Diplomski školskog škole koji je došao iz Kijeva prije šest godina radi sa slikama svakodnevnog života, rekreirajući ih u pop umetničkoj aplikaciji - Roladi sa toaletnim papirom, utičnice i seks igračke. Dakle, svakodnevnice dobivaju ekskluzivnost, ironično se povlače od stvarnosti. Zina iz porodice poznatih ukrajinskih umetnika i dugo je tražila sami. Na mnogo načina, radionice "garaže" pomogle su joj, gdje je Zina učestvovala kao prebivalište u jednom od ranih tokova, a zatim izlagala na trienalu moderne ruske umjetnosti u "garaži", a njen rad je čak i na plakatima i Promocija izložbe. Zarina prolazi kroz posao Zina, divi se i odlaže za svoju izložbu i da se kupi u kolekciji. Zina Isupova samo započinje svoj kreativni put u Moskvi, ali smatralo se da budućnost čeka njena zanimljiva i svijetla.
U večernjim satima sjedimo u jednoj od barova na patrijarhing ribnjacima, a učesnici projekta Muskovite MAG dijele dojmove o onome što su vidjeli u dva dana. Neko je imao urbanizam, neko je imao književnost, netko - gastronomija. Utisci za svu težinu. Moskva je upečatljiva - skala, pristup, otvorenost, gostoprimstvo i spremnost za promjenu. Brza je, brza i brzo se mijenja. Praktično u očima.
Foto: Peter Rakhmanov