Green Mag Maddine i njegovi stalni koautori posljednjih godina - Evanova braća i suočavajuće koautorstvo sa Evan i Galen Johnson uklonili su i / ili ubrzane filmove: "Sesije, 2016)," Green Mag " Zelena magla, 2017.), "Elementi" (prilog, 2018), "Donesite mi šefa Tima Hortona" (donesite mi šefa TIM Hortona, 2018). Pojavila se zahvaljujući utilitarnim nalozima za stvaranje razglednog filma posvećenog 60. međunarodnom filmskom festivalu u San Francisku. U filmografiji Maddine, već je postojala jedna "razglednica" - "Moj otac je star 100 godina" (moj otac ima 100 godina, 2005) za godišnjicu Roberto Rossellinija, ali slučaj je bio poseban. Skripta za film napisao je Isabella Rosselini, kćer jubilara i jednu od stalnih glumica Maddine; Također je izvršila gotovo sve uloge u ovoj kinematografskoj fantaziji. Izvor inspiracije služio je kao izuzetno najbliža istorija i dječje sjećanja u djetinjstvu i njegov rad.
Stvaranje "zelene magle" (Zelena magla 2017.) stavila je složen zadatak prije direktora. "Film-razglednica o gradu" donosi misli o dosadnoj vrsti prepoznatljive vrste, nepotrebne patore i neke lažne. Primitivni oblik, koji uključuju ravnost, niske vremenske i prepoznatljive karakteristike ... Međutim, postoje i drugi uzorci, na primjer "o lijepom" (à prijedlog de Nice, 1930) Jean Vigo. Zajedno s operatorom, Boris Kaufman Vigo entuzijastično lansirao "prirodu" - šarene likove za svoj esej o gradu. "Što se tiče Nice" - samo vidljivost slike vrste. Direktorska bolest i njegov očaj diktirali su optiku za vrlo lični film autora zatvorenog u stranom i odbijanju prostora.
Jedan od "urbanih" filmova Madedina je "Moj Winnipeg" (moj Winnipeg, 2007). Autobiografski, pa je, stoga, najintimniji filmski režiser posvećen ne samo povijesti rodnog grada, već i i autorovu porodicu. Naracija u njemu se izvodi u ušću heroja koji pokušavaju, čudno, WINNIPEG odlaze. Glas pomicanja sa lica MADDINA govori o nereslobalitetu detalja o Winnipegu: da je ovo najhladniji grad na Zemlji, da je ovo grad Lunatikov, da je u Winnipegians Riječ "ako" inspirira užas, i na istim Vrijeme svakog dana u Winnipegu - dan "ako" Heroj ove slike većina od svih želi pobjeći iz grada i sjedi u vozu, koji je zimska noć sretna. U uspavanoj toplini automobila, on zaspi. Snovi i uspomene stvaraju subjektivnu logiku ispunjenu udruženjima, a priori se ne podudara sa bilo kojom shemom. Autor ove logike uronjen je duboko u vrijeme i započinje eksperiment na stvaranju filma o ovom putovanju. Ako vjerujete u Maddine, "Samo stvaranje filma, možete se osloboditi snage porodice i grada." Sleep spavanje i memorija pomaže da se to nemoguće poboljšalo: obnoviti vezu s mrtvim rođacima (njihov heroj u svom filmu zamijenjen na posebno odabranim akterima) i dugotrajnu topografiju, rekonstruisanu zahvaljujući hroničnim okvirima. Rezultat praktičnog iskustva je spokoj zaboravljenog. Heroj se prestaje sjetiti da su gradovi djetinjstva više, da su mu umrli njegov brat i otac. On uzima grad i pomiri se s njim u otkrivenju, što je zahvaljujući Winnipegi da je on bio ono što jeste. A grad napokon ga pušta.
Ali ako je Winnipeg prostor bogat ličnim iskustvima, djetinjastih strahova i mladenačkim za životinje, odnosno slike autorskih prava, tada je San Francisco apsolutno tuđi neukratni grad. Približiti mu se, avid sinefil može samo kroz već postojeće bioskopske sadržaje. Da bi se stvorila "zelena magla" Maddin i njegove koautore sa Azartom Vigoa pretraživali su materijal. Ali ne u stvarnom San Francisku, već u filmovima koji su zarobili izgled grada. "Green Magla" je potpuno sklopni film, koji mirno susjedni okviri iz klasičnih filmova, TV emisija, malim proizvodima Kategorija B, valjci sa YouTubeom. Autori filma izjednačili su više od stotinu slika u pravima - samo je prisustvo odabira bilo samo prisustvo u kadru San Francisca ili njegovih okoliša.
Verovatno je najkonični film za San Francisco kultni "vrtoglavica" (Vertigo, 1958) Alfred Hichkoka. Kritičari "zelene magle" nazvali su kolaž "Remake" ovog filma (direktno iz "vrtoglavice" korištena je samo jedan kratki okvir), autori zaista rekonstruišu "vrtoglavicu", ali ta je rekonstrukcija špekulativna i više podsjeća na lov na fantome Hichkok film, a ne srupirana slagalica. U "Zelenoj magli" kao u "vrtoglavici", opsesija je nestala i želja da mu pokorava dovodi do nejasne predodredenje povratka daljinskog prošlosti. Viewer zaista prepoznaje zaplet filma Hitchcock, ali samo na udruženjima s originalom. Dok su radili na slici Maddin i njegovi koautori bili su zadivljeni koliko često su isti objekti uklonjeni iz istog ugla pali u objektiv kamere različitih kinematografa, sa istim mitanesem, sa istim mitanesem. Poznate su slike tako duboko u svijesti koje su jednom odjednom, direktori ponavljaju sheme i klišeje, proizvodeći sve više novih filmova u svijet, a publika je odjednom pročitala gledatelje, čak i bez u potpunosti. Blizanci heroja hitccock filma, kružeći leti i potraga za potpuno drugim slikama, ne samo nadahnjuju strah od gubitka sjećanja, već pokazuju užasnu oskudicu cilindra.
"Zelena magla" je teža nego samo "čišćenje" vrtoglavice ": Autori su uvedeni dodatno - druga - filmska stvarnost. Detektivi, istražujući izgled zelene magle u gradu, satovi filmova, od kojih se postrojelo fragmenti i zaplet "vrtoglavice". Ova parcela nadilazi projekcijski aparat i plaši raširenu - prevladava granice svih u početku danih stvarnosti, izlazi iz kontrole. U finalu, heroji nema ništa drugo, osim da uništim odabrane okvire.
Detektivi su Alter Ego Maddine i Johnson. U potrazi za odgovor na pitanje o prirodi magle, heroji se nazivaju na isječku popularnu u 1990-ima američkog Boise Band 'n Sync. Izgled slatkog mladića u šumi u blizini San Francisca obeshrabruje likove kako bi traže pomoćnika da pokaže "drugi" šumski rekord. U tehničkom prekidu između stavova jedan detektiv pita drugog: "I šta tražimo?" I dobiva vrlo iskren odgovor: "Ne znam." Slično tome, autori Green Tummana nisu znali šta su tražili, ali čim tokom mnogo sati pojavilo se pojavio se pretraživanje, nesvjestan s povjerenjem signalizirao je da je to potrebno. Okviri se činilo kao da su sami dogovoreni u naraciji zahvaljujući udruženjima. Ideja da su svi filmovi čiji su maleni okviri ušli u "zelenu maglu" međusobno su bili povezani sa međusobno suočavajući se u ponor iracionalnog - vlasti autora preko materijala ispostavilo se da se izgube. Film savladavajući stvarnost, određuje mjesto San Francisca i stvara njegovu sliku. Kino prestaje da bude odraz stvarnosti, počne ga formirati.
U svom izuzetku, Hitchoku "obučen u ubistvo" (obučen u ubojstvo, 1980.) Brian de Palma preuzeo je sastanak heroja u Muzeju moderne umjetnosti bez ijedne riječi. Točno deset minuta kasnije napeta scena traje, tokom kojeg se nalazi igra sa promjenom uloga: u mušku i žensku, žrtvu i progonu. Muzej je prostor, omamljen vizuelnim slikama, a samim tim - prostor tišine. Prve riječi heroine Angie Dickinson-a izvuče samo od koraka, na granici obične stvarnosti. U odnosu na slične okvire u muzeju iz "vrtoglavice" - ovo je namjerno dugačko i sporo, bolno za scenu gledatelja. Nedostatak dijaloga u njemu prirodno i natprirobno istovremeno.
Maddine (John's Thyough Fan) i Johnson otišli su na radikalniji korak: uredno su rekli gotovo sve replike iz okvira koji se koriste u zelenoj magli. U scenama impliciraju dijaloge, samo međudjeksi, pauzi, grimase, elokventni pogledi, paradoksalno jačaju učinak nevjerovatnih riječi. Za strip učinak, neminovno nastao izmišljajući takvu atrakciju, potrebno je shvatiti da prizori nisu lišeni značenja. Prema činjenici da je prikazano doslovno između riječi, iskustvom akumulirano tokom drugih filmova s istim tipičnim scenama, možete obnoviti sadržaj. Ali ovaj prijem uopće nije u redu da gledatelj prekrši izazov šanse. Umjesto toga, kako bi se sloj razmotrio apsolutno nerazumljiv bez upotrebe škara montaže, skrivenih iza autorove diktature i inertnog vizualnog razmišljanja, navikli na spoj klase i žanrovskih shema.
Okviri sa ikonom militanti 1990-ih Chuck Norris su ljubavno montirani u drugom dijelu filma pod nazivom "Katatonija". Katatonija ili glup, je da je potpuno neočekivano vidjeti u nastupu Norrisa, ali daje još više - bukvalno egzistencijalno čežnju koje se nalazi za jedno, a ne čak i dva okvira. Maddine i Johnson čine gledatelja sumnja u istinu njihove percepcije, obraćajući pažnju na stepen veličina i podređenosti kodeksima i kontekstima formiranim u industriji.
Jedno od rijetkih fraza, na kraju krajeva, zvuče u "zelenoj magli": "Gradovi na svijetu umiru." Na njihovom mjestu su čudovišta i polipi, zbunjeni su fasadama zgrada. I ne samo zgrade - priče, memorijsko i privatna iskustva. U "zelenom tumu" kontinuirano kaskada kinematografskih tehnika, rečeno je povijest grada - od dolaska Španata na Zemlju budućeg San Franciska do potresa i potpunog uništavanja ovog grada. Berba katastrofe, a moguće, vrlo zelena magla bila je ista - i to je samo jedna od mogućih tumačenja. Grad, uništen zemljotresom, s jedne strane, unesen je na parceli slika, s druge strane, u pravoj priči, što je u velikoj mjeri tipično za američko obalno naselje. Ruševine u mnogim aspektima - slika refleksivnosti, samosvijesti kulture, razmišljanja o vlastitim izvorima. Pretraga i uključivanje u filmu brojnih okvira uništenja grada je vid koji pripada estetskoj kategoriji uzvišenog. Nadahnjuje strah, on lišava svijest mogućnosti da djeluje i otvara potencijal za nesvjesno.
Pored "vrtoglavice", Maddine i njegovi koautori imali su barem još jedan izvor inspiracije - film Johna Stolara "Magla" (magla 1980). Ne radi se samo o djelomičnoj slučajnoj parcela, već i o odnosu prema gradu. U filmu Carpenter, grad Antonio Bay priprema se za proslavu vijeka od datuma temelja, ali praznik je zasjenjen nepoznatim prirodnim fenomenom - gusto hladno treperenjem koje ide ravno iz okeana. Legenda je, rečeno u Prologu, kaže da je brod uplovio do obale da bazira naselje, utopilo se, pokušavajući prići požarima vidljivim iz obale. FOG sakrio iz ekipe Opasnost od brodoloma. Posada tog broda još se odmara na dnu, ali njihove su oči otvorene. Magla, koja je dovela do brodoloma, nestala je i neobjašnjivo, kao što se činilo, ali svi su rekli da će se magla vratiti, a ljudi koji leže na dnu mora rastu i traže vatru, koji će ih potražiti za roštilj do tamne hladne smrti. U magli sakrij sumorne duhove, žedni. Maddine i Johnsonov film je povratak magle, međutim, ovaj put nije u prokletom uvali Antonio (u blizini Los Angelesa), a u San Francisku. Stoga, to nije posada, već zaboravljena slika.
Carpenter je više puta primijetio efekt hitccocka na svojim filmovima, "magla" je povezana sa "vrtoglavicama" kontaktirajući "Laeye" Edgar Allan. Carpenter je uzeo linije iz priče kao epigraf, Hichkok je stvorio u svom filmu parafrazer književnog rada. Pored toga, jedna od uloga "Tumana" izvodi Janet Lee - Hichkokovskaya glumica, već je godinama postala izazov sjajnog "psiho", a kćer Lee - Jamie Lee Curtis u 1970-ima i 1980-ih bit će jedan omiljenih glumica stolara i igrat će glavnu ulogu u "Tum'nu". Sam Maddin se takođe prijavio za radove, međutim, indirektno kroz umjetnika Odolona Redona. Film "Odilon Redon ili oko, rastuća vječnost, poput balona" (Odilon Redon ili oka poput čudnih balona prema beskonačnosti, 1995.) stvoren je pod utiskom mračne slike iz umjetničkih slika, koji su bili pod velikim utjecajem poezije sve isto. A. P. Oko "zelene magle" nastaje jedinstvom povjerljivosti općeg implicitnog svijeta "umjetnosti noćne more".
Stolarka "Magla" i "vrtoglavica" Hichkoka nalaze se na različitim stupovima: iracionalno (nisko-budžet mistični horor) i racionalni (vrlo inteligentni detektiv / triler). U "Zelenoj magli", ovi formalni antipode, uz održavanje vlastitog karaktera, generiraju novu uvjerljivu sliku.
Zaboravljeni, inače nepoznati filmovi postaju prozor u budućnost kina, jer pokazuju da čak i u takvom obliku i dalje postoje da njihova snaga nije iscrpljena, uprkos "nasilju", uprkos montiranju. Zahvaljujući "Green Mag", ovi filmovi stvaraju novi oblik i novo značenje, otpustite podsvjesnu energiju kreatora i usadite u preglednik ukus nepoznatog, neoštećenja. "Green Magla" je višeslojni, duhovi tkani krpu, u kojoj su povezani povijest grada, znakovne filmove, razmišljanja o prirodi i evoluciji filma jezika.