Novogodišnji koktel. Recept. Čudo, novost, vreme
Nova godina sadrži tradiciju ažuriranja, iskustva čuda i zaustavljaju vrijeme. Sve to zajedno, iskorištavajući riječ drug Ogurtsova (Igor Ilinsky) iz "karnevalske noći" (1956), "neparski" za sovjetski dnevno. Domaćinstvo, birokratska Volokita, akutno iskustvo usamljenosti - ove okolnosti redovno su pratile sovjetsku osobu. Međutim, u novoj godini brzo je nestao. U svakom slučaju, na ekranu.
Nestanak nije bio uvijek bezbolan: ljudi je potreba za kućom, haos je osuđen na ulazak u svoje obale, a neograničeno pisanje u novogodišnjoj noći ujutro se okreće oko teške mamurlu. Čak i u tome, prilično sletio je opis sovjetskih (i post-sovjetskih) novogodišnjih ritual odražava strukturu karnevala u tumačenju filologa i kulturologa Mihail Bakhtina. Vrijeme kada se sve promijeni na mjestima, svijet se uvlači na glavu, a birokratski nalog i "esencijalnost" (još jedna riječ iz Leksikonske Ogurtsov) zamjenjuju demokratski haos i ples sličan Hollywoodu.
To je bilo u tome da je izgrađena "karnevalska noć" (1956) - debi Eldara Ryazanov u filmu igre: Vlasti moći u lice Ogurtsova suočavaju se sa punim, govoreći na jeziku 2020. godine, koji govore: U logici karnevalskog vršioca dužnosti direktora i može letjeti u hodniku palače kulture u kutiji za fokus. Karneval kao blagdan slobode i senzualnosti ne izdrži lažno, sekundarnost Ogurtsova, njegova depresivna fizičnost (ne slučajno, krastavce usko fokusiraju na noge, što bi trebalo biti "izolat", a klaunovi koji poljubače istim seks proizvode a "Loš utisak"). Jedini izlaz je univerzalan i neograničen smijeh, smijeh, odvlači od birokrata njegove društvene privilegije.
Heroj Igora Ilinsskog tradicionalna je budala za ruske priče, ali sovjetska osoba je iscrpila u kotlu. Budala se ispostavila kao inicijativa, naglašava se aseksualni birokrati - prašina Staljinskog vremena, odlazeći, kao što se činilo da je odmrznuta, u prošlosti.
Na jeziku sovjetskog mita, budala-budala je antonim sjajne Ivanushke: službenik, za razliku od njegove preprepacije, pokušava blokirati energiju karnevala, zraka slobode i čuda reinkarnacije i čuda reinkarnacije. Dok junaci različitih dobnih grupa i socijalnih statusa - iz pjenušavih mladih i mobilnosti Lenochka Krylovy (Lyudmila Gurchenko) i Grisha (Yuri Belov) do Inteligentne snage Fedor Petroviča (Andrei Tutyushkin) i Adelaides Kuzmichnaya (Olga Vlasov) - I rado će se raskinuti sa maskiranim ulogama "Kntithikov" kazeno-birokratskih sveta, krastavci ostaju "čovek u okviru" (takozvani crtani film Fedor Khitruka 1962, slično u vezi sa ometanjem a Žeđ za milosrđem, a ne dogovoreno totalitarizmom.
Ovo je prilično objašnjeno, jer za Ogurtsov, rastajući sa maskom ekvivalentnim gubitkom, njegovo značenje je biti prepreka na putu otkazivanja sveta uputstva i željeza.
Već u "karnevalskoj noći" oc ryazanov opisuje jedan od centralnih za sebe: sovjetska osoba postoji u teškim društvenim i kućanskim granicama, kako bi se prekinula samo čudo, otkazati postojeću hijerarhiju ... ili ironiju sudbine.
Ako se odmrzava novogodišnja čuda nalikuje slobodnom festivalu iz socijalnih konvencija koje nameće kolektivistička ideologija, tada je glavni festivalski film zemlje "Ironija sudbine, ili sa laganim trajektom!" (1975) - Thins problem. Evo, kao u "karnevalskoj noći", tu je budala - Zhenya Lukašin (Andrey Mekani), boreći se za srce princeze Nadi (Barbara Brylsk) i njegova ljubomorna na IPpolit (Yuri Yakovlev). Karneval za sredina 70-ih postaje lična stvar pojedinaca u tipičnim stanovima. A glavne i autentične stranke su poznate Brežnjev, hodajući planetom u animacijskom prologu slike.
U osnovi, pod maskom sovjetske novogodišnje bajke sa bajkom, sa svim atributima Ryazanova, čini dijagnozu ere: sovjetski čovjek, tako marljivo da pretvori džinovski prostor okolo, ispostavilo se da ga je porobio porobljeni, postao isti tipičan u smislu potreba i razmjera čuda, poput stanovanja Nadi, Frank i Milioni njihovih građana koji nisu ekrani.
I kakvo čudo može stvoriti skromni stan rebrastih nijansi, osim francuskih duhova i ljubavnika, a hostirajući tuš u krznenom šeširu? U ovom se pridruživanju ritualnom okvirnom sistemu nasumično nailazi na (i kako drugačije?) Sudbina: samo sada lišeno je iskrivljene mladosti od 50. ili stoične želje za snu (to se može naći u "snježnoj vili Tale "iz 1959. Aleksej Sakharov i Eldar Schanglaya). Lukašin i Shevelev, sve je jednostavno: Čudo se događa u životu standardnih ljudi, na raskrižju jednog organiziranog prostora i smrznutog vremena novogodišnje noći.
I u potpunosti poštivanje folk logike Durak Lukašina, koji sarađuje sve na svom putu (ne samo namještaj, već i odnos drugih ljudi), također je nagrađen. To mu je bilo, "neprikladna osoba", princeza izlazi, a ne "regulatorni" hipolit. Kao ivana-budala, koji slučajno padne na mladoženje vune za kraljevsku kćer, Lukašin se spontano ispada da je u carskoj veličini Lenjingrada, a samim tim i mladenka, a ne princeza.
Ali put do čuda u bajci Ryazan nije lako: bez prethodne godine čišćenja, ablucija - nećete prisustvovati ljubavi. Stoga, nije slučajnost da na početku filma kao da se pojavljuje mitološki motiv kampanje u kategoriji. U sovjetskoj kupaonici, čak i sa finskim vodovodom, nećete nestati iz nasela društvenih konvencija. Stoga, demonstrativni izlaz iz dugoslovnog prostora usluga (prikladno je zapamtiti Nuhin iz "Cherryev", gdje VP (Magic Wand) djeluje samo u servisnom sektoru, koji odražava karnevalski san o domaćem udobnosti) u simbolički prostor kupka - elokverično ironija. Žeđ kompenzira nerešenu život - i materijal, a porodica - raseljena bivši karneval u dvorištu istorije, smanjio je san o velikoj pretvorbi mira u holivudsku sreću u svom ličnom životu.
Još definitivno, agresivna potrošnja i duboka simbolika nove godine shvataju se u filmu "Stara Nova godina" (1980) Oleg Efremova i Nama Ardashnikov. Borba starog i novog izgleda ovdje u Eisensteinovskom vizuelno i alegorično. Želja radne klase da "sve poput ljudi", personificiranom na slici Petera Cebeykina (Vyacheslav Invasory), a demonstrativno odbijanje inteligentne porodice Peter Polmiom (Aleksandar Kalyagin) jednako je smiješan i tragičan i da se veže Oni su izgubili apostole u pokojnom socijalizmu (dobro, to nije Eisenstein na tlu stagnacije!) Mogu samo sovjetski prvi putnici - Ivan Adamych (Evgeny Evstigneyev), koji se "osjećaju s ljudima", bez dijeljenja profesionalnih razreda i prihoda Razina.
Hero Evstigneeva - još jedna verzija budale, sada to više nije tjelesna-birokratska, poput krastavaca, a ne "masa" na licu Lukašine, već tragično. Osebujna gorka ruganje nad delegiranim idealnim čovjekom Rođena od revolucionarnih elemenata i avangarde 20-ih. I istovremeno, Ommage Rabnestetsky humanizma i borba za ljudsko dostojanstvo - ključ, prema naumi Kleiman, tema Eisensteina.
Sada Adamyach se ne shvata ozbiljno, a sam teško stisnuo između spoja kabineta, tablica i svečanih jela u pokušajima da dođe do odgovora na pitanje: "i ko je takva osoba?" Ali ovo, sovjetski san, koji je nosio, koji nosi vjetar gubi, može povezati herojske maske u drevnom krajoliku kupke, gdje se proleter i intelektualac spajaju u ekstazi, oslobađanjem iz matrije u porodica i opsesivna pažnja na stvari. Otkriveno je samo u završnoj fazi uklonjene iz pogrešne ozbiljnosti teologne sovietologije, zaboravljeni su Peters (čitanje, odricanje od!) Suština života. I razumevanje je, dostižu aristokraratizam skoro rimskog patricijskog.
Nalazi se na 70-ima i 80-ih koje krajeva karnevalske bajke završava. Pred nama je oštra stvarnost kasne stagnacije, šizofrenske hladnoće restrukturiranja i kolaps zemlje. Gubitak snajskog iluzija precizno popravlja "karneval" (1981) Tatyana Lozinova. Svijet nemiran odmora smanjuje se u filmu do mašte mlade Nine Solomatine (Irina Muravyov). Pokrajinska djevojka koja sanja da postane glumica je osnovni arhetip sovjetskog bioskopa, ali u Karnavaleu, fantazija se ne razvija u stvarnost. Heroina Muravyove doživljava svijet putem ekrana: samo u kino dvorani u stanju je duboke i istinite emocije. Bente granice - na njemu je vesela maska klauna djevojke u žutom poprimiju glavu i dječji valjci na nogama. Lioznova stvara žensku verziju budale-lukashina, samo sada umjesto sav. Petersburška aristokracija - Moskva Glamur i Nevtyba. I budala-solomatina nije nagrađena za haos koji generira ga, a opet dolazi u grad djetinjstva, na mirno mrzenu majku, - zaista povratak provigalne kćeri, zamijenjene iz "plus" finala "Plus" na "minus" do finala "Minus" "Solaris" Andrei Tarkovsky.
Pokupi mito!U ovoj biblijskoj bilješku bilo bi moguće završiti priču o nacionalnim snovima sovjetskih snova o prostranstvu novogodišnjeg filma. Ali Yuri Mamin, koji je izvukao "Newne Holiday" 1986. godine, predstavio je svoj prsten u ovom ne-moždanom boku: ne samo odgovor na fenomenalne težnje "karnevalske noći", već i na masakr nad sovjetskom filmskom životinjom 30s.
Direktor stvara veliki epic u namjerno dosadnom prostoru. Malo selo malih potpetica svake godine uspešno iznosi 1. januara, Neptunov festival - šaljući na ritual posvećenosti pomorcima i karnevalu zabavu u pionirnim logorima pokojnog američkog kampa kasnog američkog usa.
Kako se epska farsa oslanja, izvještaji su čista profanacija, a festival postoji samo u mašti lokalnih birokrata. Ali jednog dana postoji potreba za stvarnim praznim praznim praznim praznim praznim praznim, jer je ovdje imenovana u posjetu visokoj švedskim gostima (sjenka Eisensteina također je ovdje zainteresirana!) Zanimaju kako su stvari u Sovjetskom Savezu sa "Lozerstvom".
Od ove točke, radnja se brzo ubrzava, a ono što se događa na ekranu dobija oblik brkova u neshvatnom krajoliku sovjetske provincije (film je snimljen u drevnom Pskov i Izborsk), sa poštenim udjelom sovjetske idiokratije . Nova godina u malim potpeticama okreće se epskom ritualnom obredom parodijom čuvene scene bitke na ruskom Bogatiju sa švedskim vitezima za muziku Prokofieva iz Aleksandra Nevskog, Eisenstein. Tek sada, pod istim veličanstvenim akordima kompozitora, milicijalni "Žiguli" izrezao je ulice malih potpetica, prateći "Ikarus" sa prekoračenim gostima, a ruski upozorava ravno iz kadi, ne sramote javne golotinje, ne stis u ledu Voda.
Izlaganje (u doslovnom i figurativnom smislu) epistemije Eisensteina, Momina, čime se ukrašava sovjetski istorijski film - ova bavana zaustavljanja vremena, slična njegovom statičkom iskustvu nove godine. Gotovo kostimi kartona ostali su od herojskih uzoraka prošlosti, a umjesto pravih ikona - jeftine reprodukcije, potrošač imitacija a la russe za stranca. Dakle, reditelj sa tugom stanja: čak i veliki i talentovani mit ne može izdržati univerzalnu fasadu, glupost i žeđ za zasićene - bizarna mješavina karnevalskih krpe i ruskog poniženja.
Simbolično je da je debi rudnika preskočio na širok ekran zahvaljujući Ryazanovu. Mit-šmity je ustupio mjesto parodiranju. Krug je zatvoren. A cvijeće su još uvijek pretučeni dvanaest.
Autor hvala na pomoći Kinovteda Natalia Nusinov i Assu Novikov