"(YOX)" (YOX) "Mobil" sərgisi "Manege" də işə başladı ". Bu, müxtəlif illərin 150-dən çox əsəri - XVIII əsrin ikinci yarısından 20-ci əsrin əvvəllərinə qədər.
İki ildən çoxdur ki, onlarla rus muzeyinin əməkdaşları genişmiqyaslı bir sənət tarixi araşdırma apardılar. XVIII-XX əsrlərin nadir və xüsusilə mühüm heykəltəraşlıq əsərlərini seçdilər. Sonra, sərgidə işlər başladı: "Maneja" teatr stokeni olaraq verilən salonlar, eksponatlar operadan keçidlər müşayiət etdi. Layihənin "istehsalı" teatr direktoru Vasili Vorkhatovla məşğul idi.
"Kağız" rus heykəlinin retrospektivini araşdırdı və necə yaradıldığını tapdı. Orada görmək və opera və heykəlləri birləşdirən və bu, necə də hərəkətliliyi oxunur və bu opera və heykəlləri birləşdirir.
Ünvan: chzs "manege"
Vaxt: 16 May-qədər
Link: Manege.Spb.ru.
Giriş: 300 rubl
Sərgidə nə görmək olar?Kuratorlar Elena Karpova (Rusiya muzeyi), Evelina Tarasova (Hermitage), eləcə də Vladimir Evseev və "Maneja" dan "Maneja" dan XX əsrdən XX əsrə qədər işləyən 65-dən çox işçi heykəltəraşlıq üçün seçildi. 1700-cü illər, məsələn, ilk rus heykəltəraşlarından biri Fedot Shubin, XIX əsr - usta amperi Vasily Deloum-Malinovski və Animatist Evgeny Lancer'i təmsil edir. 20-ci əsrin əvvəllərində işləyən müəlliflərin və əsərlərin, məsələn, Nümunəvi Rusiya İmperatorluğunun ən böyük heykəltəraşlarından biri olan Vladimir Beklemişevin sərgi və əsərləri var.
"Manege" də bu müəlliflərin əsərləri, həm böyük platforma, həm də ölkənin müxtəlif bölgələrinin daha az tanınmış muzeylərində 32 rus muzeyindən, o cümlədən 32 rus muzeyindən gətirildi. Layihənin məqsədi yalnız yerli plastik sənətin inkişafını göstərmək deyil, həm də heykəlini "canlandırmaq", Elizabeth Pavlychevin kuratoru qeyd edir.
Elizabeth Pavlychev
Saucer sərgisi
- Bu, heykələ vizual sənətin müstəqil və öz-özünə sonsuz bir mənzərə kimi baxmaq üçün cəsarətli bir cəhddir: rəsm ilə adi qonşuluq olmadan və memarlığa aktiv daxil olmadan. Sərgi ideyası heykəltəraşlıqdan müstəqil bir səs hüququnu vermək və pulsuz bir ifadəyə emosional bir təkan qoymaqdır.
Təşkilatçılar yalnız tanınan şah əsərlərini tamaşaçıları təmsil etmədilər: əvvəllər sərgilənən sərgi salonunda və az tanınmış heykəllərdə görə bilərsiniz. Beləliklə, birinci mərtəbədəki qalereyalardan birində rus donanmasının gəmiləri üçün bir sıra heykəltəraşlıq zərgərlikləri var. Məsələn, vida Corwette'nin sərtliyi üçün Peter Klodt tərəfindən hazırlanmış bir ayı şəkli. Bu sərginin yanında Kuzma Minin və Dmitri Pozharski adına gəmilər üçün bəzək tapa bilərsiniz. Rusiya tarixinin digər rəqəmlərinin salonlarında və portretlərində çox şey: yazıçılar, komandir, imperatorlar və empress.
Ekspozisiya üçün maraqlı nədir?Ümumi konsepsiyanın müəllifi, Manezhin direktoru Pavel Prigar idi. Artıq eksponatların akademik seçilməsindən sonra yaradıcılar heykəlini başqa bir sənət növü ilə birləşdirməyə qərar verdilər. Salonlarda fərqli musiqi səsləri: işləyənlər, bu və ya digər şəkildə "bağlanacaq".
Müəlliflər Əlavə - Musiqili - Ölçmə - Ölçmə - Ölçmə - Ölçmə yalnız daha çox tamaşaçı cəlb etməyə imkan verəcək, eyni zamanda təqdim olunan əsərlərin ifadəli potensialını həyata keçirmək üçün daha da yaxşısını təmin edəcəkdir.
Pavel prigar
TSV-lərin direktoru "Manege"
- Bu konsepsiyanı inkişaf etdirməyə başladıqda, bunun nə qədər olduğunu başa düşdüm. Muzeylərdə heykəl, təəssüf ki, tez-tez salonun bəzəkinin bir hissəsi kimi qəbul edilir. Ancaq onun bədii potensialı böyükdür. Daha bir mühafizəkar bir materialdan istifadə etdik, ancaq opera və heykəlin belə gözlənilməz birləşməsindədir, təcrübə sahəsi yaradır. Və bu təcrübə izləyicəyimizə klassik heykəltəraşlığı dərk etmək və öyrənmək üçün daha çox azadlıq verir.
Dualistik ideyanın həyata keçirilməsi ilə sərgi yaradıcıları opera direktoru Vasili Vechatova kömək etdilər. Onun sözlərinə görə, heykəl və bu gün opera "bəzi həddindən artıq zərif və elit akademik cansıxıcılıq" üçün bir nüfuz idi. İki sənətin birləşməsi onu düzəltməlidir, amma heykəllər operaya bəzəməməlidir və opera sərgi üçün yalnız musiqi müşayiətidir. Fikir olaraq, hər iki janr birlikdə işləyir, bir-birini tamamlayır və artırır.
Operadan çıxarışlar təsadüfən seçilmir: heykəltəraşlıq və musiqinin hər bir "cütü" müəyyən bir fikirlə diktə olunur. Sərginin müəllifləri əsərlərin mədəni və tarixi əsərlərini izləməyə və uyğunluğu axtarmağa çalışdılar - emosional və ya həqiqi səviyyədə. Məsələn, opera Peter Peter Tchaikovskinin premyerası "Eugene Onegin" 1879-cu ildə baş tutdu - bu iş eyni vaxtda heykəllər nümayiş olunduğu "Lərinsky Ball" salonunda dinlənilə bilər. Bu otaqdakı rəqəmlər operanın müxtəlif qəhrəmanlarını simvollaşdırır
Digər paralelləri saymaq olar. Məsələn, Charles Guno operasından Marqarita duası Namazının son səhnəsi "Faust" iki heykəlini müşayiət edir: "Birinci əsrlərin məsihinin məsihi" və Antikolinin "Məsih" nin "Məsih".
Teatr paralelləri memarlıq konsepsiyasında "(deyil) memarlıq konsepsiyasında izlənilir." Memar Alexander Krvertsov, "Maneja" ın yenidən qurulması üzrə layihənin müəllifi olan Tsirkul seminarından, sərgi üçün yer dizaynı ilə məşğul idi. O, teatrın nümunəsində sərgi məkanını çevirdi.
Bu fikir dərhal oxunur - Kompleksin girişindəki bir Alzal teatr foyeinin oxşarlığına çevrildi. Yüngül iplər tavandan asılıb, orkestrin səsləri uzaqdan səslənir və II və Ketrin I (büstləri yaradılan Fedot Shubin) üçüncü çağırışı gözləyən teatrlar kimi görünür. Bundan əlavə, sərgiyə qonaqlar "səhnə çıxmaq" və "Sakit!" Kitabları ilə üst-üstə düşəcəklər! Bir performans var. " Yan tərəfdə - iki qalereya, sağ - bir neçə salon, hər biri tarixi dünya səhnələrinin alınması idi.
Bəlkə də ən təsir edici yer birinci mərtəbənin ən ucundakı izləyicilər gözləyir: otaqlardan biri amfiteatr ruhunda aparılmış və orada heykəltəraş portretləri qoydu. Büstü, Alexander Puşkinin Julia'nın balerinasının rəqəmi, Herzen, Dostoyevski və Qorki və sol tərəfində büstü carl Marks onların üstündə izləyir.
İkinci mərtəbə teatr stokeni təsəvvür edir: parlaq rənglərdə bəzədilib və tematik bloklar daha çoxdur. Onların hər birində bir və ya daha çox heykəl qoyur, o, operasını müşayiət edirlər.
Sərgi haqqında üç fakt- Sərginin yaradıcıları Rusiya və xarici bəstəkarların 15 operasından istifadə etdilər: Alexander Dargomyzhsky, Richard Wagner, Gakomo Puccini və digər müəlliflər.
- Ekspononların yanında onların qısa, lakin məlumatlı təsvirlər - Ziyarətçilər, məsələn, İvan Vitali'nin brülörü, "Alexander Nevskinin reliklerinin transferi" və ya niyə Don Quixote Ilya Ginzburg-un sosial vəziyyətinə keçdikləri şeydir məsələlər. Operanın təsvirləri təqdim olunur - heykəltəraşlıqların yanında internetdə tapıla bilər.
- "Maneja" yeni sərgi layihəsi - xarici təsirlərlə akademik yanaşmanın birləşməsi. Ekspozisiya testini birtəhər tarazlaşdırmaq üçün təşkilatçılar rus heykəltəraşlığı haqqında fundamental elmi bir qovluq dərc edəcəklər. Hazırda nəşr hələ hazır deyil, aprel ayının ikinci yarısında sərbəst buraxılması planlaşdırılır.
Şou kataloqu "Maneja" hazır deyil, ekspozisiyaya gələnlər, daxili heykəltəraşlıq tarixi haqqında əsas fikir verən internetdəki məqalələrlə tanış ola bilərlər. Bu cür materiallar, məsələn, "dieletant" və ya rusdilli "Wikipedia" saytında tapa bilərsiniz. Bundan əlavə, sərginin araşdırmasını sənət qəzetinin nəşrində oxuya, həmçinin layihə təşkilatçılarının müsahibəsində oxuya bilərsiniz. Ekspozisiyaya dair GQ-nin nəşrinin Vasili Vahatov və Pavel Prigar, kənd - kurator Elizabeth Pavlychevin kuratoru məlumat verib. Nəhayət, gələn həftə, magistrlər məktəbi, Sərgidə Vasili Barhahatovun iştirakı ilə bir podcast buraxacaq.
Əvvəllər "Kağız" ən maraqlı Peterburq haqqında martın sərgiləri haqqında məlumat verdi. Rusiya muzeyindən Millenialov rəssamlarının sərgisini də nəzərdən keçirin.
Layiqli bir sərgi, oyun və ya konsert axtarırsınız? Mədəni Kağız Bələdçisinə abunə olun ?
Məsələn, Vyatsky İncəsənət Muzeyi və Yaroslavl Regional İncəsənət Muzeyi
2013-cü ildə Dzhacomo Kuringy binasının yenidən qurulması başladı, 2016-cı ilin yayına qədər iş davam etdi